李煜[五代]
鶯對秋天壹無所知，卻獨自遊過幽林。
老舌百般傾耳，壹點暗黃入煙流。
活得晚，與魯同悲，清明如盛，碎於地。
連回家都不留戀，可見中國的心酸和悲哀。
翻譯
黃鸝，黃鸝，妳怎麽不知道已經寒秋了？為什麽妳還在這黑暗的森林裏獨自飛行？
仔細聽老鶯的鳴叫，還是聽不懂是什麽鳴叫。我看著它飛到空中，漸漸變成壹個暗黃色的斑點，消失了。
就像這只老鶯，我與這個世界相反，緩慢而笨拙。唱腔雖依舊，卻語無倫次，支離破碎。
黃鸝，不想待在黑暗的樹林裏。回南方去避寒吧。在森林裏有什麽好處？露珠花使人感到悲傷和憂慮。
整體升值
春天黃鸝啼鳴，聲音清亮悠揚，勾起人的遐想，如自言自語，如對話壹般。稱為“百舌”，被視為春天的象征，是詩詞散文中常見的歌唱對象。韓熙載，李煜的大臣，奉命寫壹篇關於春遊的長文，說:“黃鸝鳴紅樹，關談畫梁。”但李煜的這首詩，不走詩人慣常的道路，轉而悲嘆秋日黃鸝，想法和感受都不壹樣。秋來的天氣寒冷，植物和樹木正在死去，黃鸝過著歌唱的生活，正面臨著冬季的幹旱。結合李煜的處境和病情的下降，人們會認為這首詩叫《鶯歌》，其實是自唱。
這首詩開頭點出了歌唱的對象——黃鸝，卻用深刻的文字稱之為“殘鶯”。這是壹只黃鸝，從春天到夏天再到秋天。她歌唱春天的花朵，生活在夏天的樹蔭下。現在秋天到了，冬天來了，她還在森林裏獨自飛翔。所謂“殘疾”，是指這只黃鸝年老體衰，這只黃鸝歷經天災人禍，存活至今，或者這只黃鸝的伴侶不在了，只剩下壹個人生活。詩人不說，讀者卻能聽懂。看到這只黃鸝獨自飛過樹林，詩人感到無限憐惜:“殘鶯對秋天壹無所知，卻仍獨自遊過幽林。”寫的是森林而不是“隱居”，強調的是森林的黑暗和深邃，吉兇不明，所以黃鸝的未來很難說。“solo”這個詞，表現了在黑暗中獨自飛行的孤獨。於是我感嘆我不知道秋天:我不知道秋天已經到了，冬天就在眼前，前方的命運會更加嚴峻。我還在這片森林裏飛來飛去，我還在尋找著什麽。描寫鳥類和森林反映了詩人的生活。
第二副對聯以“聽”“入煙”的方式關註這只黃鸝，接受了第壹副對聯的憐惜和嘆息。鶯兒是“老舌頭”，因為她“殘疾”，經歷多。而《老舌頭》哭個不停，妳在說什麽:感傷時光的流逝，感嘆生命的永恒，訴說經歷的悲歡離合，訴說獨自旅行的孤獨。詩人多麽想理解黃鸝的叫聲，於是他聚精會神地聽，順著它的聲音走去。然而，黃鸝漸漸飛向遠方，觀望著，“壹點暗黃色進入煙流”消失在地平線上薄薄的雲薯裏，留下詩人單薄地站著。這時，詢問帶出的情緒噴湧而出，詩由前兩聯的敘述轉為後兩聯的抒情議論。
第三部分通過對鶯鶯唱腔的推測性解釋，用兩個典故來表示自己的臂膀。“活得晚，留得世”說的是人和鶯同樣孤獨，同樣難纏的鶯“獨遊”是因為失去了群體，沒有了同伴，人們對魯有著同樣的悲哀，就像當年孔子對魯的悲哀。把王子今的故事用在《在狗》中不僅恰當，而且有意義。太子金山吹笙與鶯鶯有關；王子今是西周的長子，他的身份與詩人有關。然而，王子今放棄了王位，成了壹個神仙。當他化作壹只白鶴，出現在山頂與家人告別時，他仍有著從未釋懷的感情。詩人用“斷”來形容“清明如笙”的聲音，強調這種聲音是送別的聲音，有些傷感和悲哀，聽起來令人心碎。這令人心碎的聲音，既是故事中王子今的音樂，也是此刻黃鸝的叫聲，更是詩人自己的聲音。最後壹句，以鶯聲勸自己，這樣的人生沒什麽好留戀的。過去已經讓人心酸，但未來會更淒涼:“露華寒苦。”不談未來，只說露水很美，但那是霜前最後的景象，花開了，但那是冬天最後的美。所有美好的東西都已經逝去或將逝去。經歷過災難的黃鸝，進入了壹股“煙流”，對這個世界沒有了眷戀。但這種對生命的絕望並沒有直接表達出來，只用“花開”的秋景來描繪，指出“悲”與“哀”，供讀者欣賞。
從題目來看，這首詩是詠物詩，但它打破了詠物詩的傳統寫法。李煜不僅在詩歌中明確指出“應”字，而且用“殘”、“老”、“獨”來描寫黃鸝，刻意描繪的荒涼之態，無視傳統詠物詩的禁忌。他的這首詩，可以說是另壹種詠物方式，以黃鸝為化身，通過秋末黃鸝穿的感覺，來表達自己悲涼的命運。這種抒情方式還是委婉含蓄的，但不是以物抒情，而是構成了壹種帶有寓言意味的象征，就像《詩經》壹樣。