貝多芬生平簡介
“只要我還有機會，我就會反抗我的命運”——貝多芬
路德維希·範·貝多芬(1770-1827)，德國偉大的作曲家，維也納古典樂派的代表人物之壹，對世界音樂的發展起著決定性的作用，被譽為“樂聖”。貝多芬1770 12 16出生在萊茵河畔靠近法國的壹個小鎮波恩。他的祖父是波恩宮廷管弦樂團的音樂總監，父親是宮廷男高音。貝多芬早年就顯示了他的音樂天才。他的父親渴望把他培養成像莫紮特那樣的天才。他早年被迫學習鋼琴和小提琴。八歲時，他開始在音樂會上表演，並嘗試作曲。但他這壹時期的音樂教育壹直很亂，很不系統。
十二歲時，他已經能夠自由地演奏，並擔任管風琴手聶飛的助手(1748-1798)。這時，他開始正式向聶飛學習音樂。聶飛是壹位多才多藝的音樂家。他開闊了貝多芬的藝術視野，讓他熟悉了壹些德國古典藝術的優秀範例，鞏固了貝多芬對崇高目標的理解。貝多芬正式的學習和系統的教養實際上是從聶飛的悉心教導和訓練開始的:聶飛還帶領他在維也納從65438年到0787年教莫紮特。莫紮特聽了他的演奏後，預言貝多芬有壹天會震撼世界。貝多芬到達維也納後不久就收到了母親去世的消息，他不得不立刻趕回波恩。由於家庭的拖累，直到1792年秋天父親去世，他才第二次來到維也納，但是莫紮特已經死了。貝多芬第二次來到維也納後，很快獲得了維也納最傑出演奏家(尤其是即興演奏)的稱號。之後先師從海頓，後師從申克、阿布利斯伯格、薩列裏。他通過與波恩知識分子布雷寧的交往，接觸了當時許多著名的教授、作家和音樂家，並從他們那裏受到了“颶風運動”思潮的影響。他的民主思想在法國大革命前幾年已經成熟，但在革命年代迅速發展。
1789年法國資產階級革命與進步的思想給了他很大的啟發，奠定了他的人文主義世界的帷幕——他相信人的平等，追求正義和個人自由，痛恨封建專制的壓迫。雖然維也納古典樂派的三位著名作曲家生活在相近的時代，但貝多芬的思想顯然與海頓、莫紮特不屬於同壹個“時代”。海頓壹生受辱。雖然他偶爾被激怒，但他總是聽天由命。當時進步的文學思潮和革命情緒很少能讓他興奮，他的音樂也始終與鬥爭絕緣。莫紮特的精神痛苦並不比海頓少。他勇於反抗，寧願貧窮也不願忍受大主教的侮辱。但在他的音樂中，從充滿陽光和青春活力的歡樂背後，往往能感受到壹絲痛苦、憂郁和悲傷。只有貝多芬，他不僅憤怒地反對專制的封建制度，而且用他的音樂號召人們為自由和幸福而鬥爭。貝多芬在波恩(1782-1792)的創作多為小型鋼琴曲、二重奏、歌曲等。可以說這壹時期他還處於創作的準備階段。在維也納的前十年(1792-1802)，他的著名作品只有《悲傷》、《月光》、《克羅齊奏鳴曲》、《第三鋼琴協奏曲》等。但在此期間，他對社會政治問題有了進壹步的認識，也能實現他試圖探索的目標。1802-1812年，他的創作進入成熟期，這壹時期後來成為他的“英雄時代”。
貝多芬創作活動的成熟過程表面上看起來相當緩慢，但實際上非常平穩。他直到三十歲才寫出第壹部交響曲，但是莫紮特在這個年齡已經寫了大約四十部交響曲。
貝多芬的壹生非常坎坷。從26歲(1796)開始，他感覺聽力越來越弱，晚年失聰。直到1801，他確定自己的耳病治不好了，才把這件事告訴了朋友。然而，他對藝術和生活的熱愛克服了他個人的痛苦和絕望——苦難成為他創作力量的源泉。在這樣壹個精神危機的頂峰，貝多芬以堅強的意誌克服了重重困難，開始譜寫他樂觀向上的“英雄交響曲”。《英雄交響曲》標誌著貝多芬精神的轉折點和英雄時代的開始。
貝多芬在維也納逗留的後期，由於歐洲正在經歷嚴重的政治反動時期，也就是梅特涅反動統治特別猖獗的時期，他的創作也出現了暫時的衰落(1813-1817)。從1818開始，在貝多芬生命的最後十年(1818-1827)，他仍然以巨大的毅力寫出了第九交響曲(合唱)，即使他已經完全失聰，健康惡化，生活貧困，精神備受折磨。
貝多芬於1827年3月26日在維也納逝世。他死時沒有壹個親人陪在他身邊，但同月29日下葬時，形成了壹個彌撒波。所有學校停課以示哀悼，兩萬人護送他的靈柩。他的墓碑上刻著奧地利詩人格列爾·巴切(1791-1872)的題詞:“當妳站在他的棺材上，我們只能對他這樣的人說，他成就了偉大的事業……”
貝多芬是世界藝術史上最偉大的作曲家之壹。他的創作體現了他的巨人人格，反映了那個時代的進步思想。他的革命英雄主義形象可以用“穿越苦難——走向歡樂；通過鬥爭獲得勝利”。他的作品氣勢磅礴，樸實而有特色，音樂內容豐富，容易被聽眾理解和接受。貝多芬的音樂體現了他那個時代人民的痛苦、歡樂、鬥爭和勝利，所以它總是激勵著過去的人們，鼓舞著他們的鬥誌，甚至在現在也讓人感到親切和鼓舞。
貝多芬的作品有《月光》、《第九交響曲》、《第壹交響曲》、《奏鳴曲》、《命運交響曲》、《莊嚴彌撒》等。這些都是擺脫古典主義，展現自由與熱情的優美樂章。
[編輯此段]貝多芬英文簡介
路德維希·範·貝多芬(IPA: [？l？電視va:n？be:tov？n]，受洗17年12月1770[1]–1827年3月26日)是德國作曲家。他被公認為音樂史上最偉大的作曲家之壹，是西方古典音樂從古典到浪漫過渡時期的主要人物。他和牛哥的名聲激勵了——在許多情況下也威脅了——隨後的幾代作曲家、音樂家和聽眾。雖然今天他主要以作曲家的身份為人所知，但他也是壹位著名的鋼琴家和指揮家，以及壹位出色的小提琴家。
他出生在德國波恩，20歲出頭時移居奧地利維也納，並在那裏定居下來，師從約瑟夫·海頓，並很快獲得了鋼琴家的聲譽。在他二十多歲的時候，他開始逐漸喪失聽力，然而，即使在他幾乎完全失聰的情況下，他仍然壹生創作出了著名的傑作。貝多芬是第壹批以自由職業者身份工作的作曲家之壹——安排訂閱音樂會，將自己的作品出售給出版商，並從許多富有的贊助人那裏獲得資金支持——而不是永久受雇於教堂或貴族法庭。
[編輯此段]創作生涯
他的祖父原籍荷蘭，移居德國後，是當地的宮廷樂師。父親是男高音，母親是宮廷廚師的女兒。
貝多芬成長在約瑟夫二世實行“開明專制”的時期，波恩的統治者也實施了壹些改良措施。波恩成為當時德國啟蒙運動的中心之壹。
貝多芬童年就是在這樣的環境中長大的。然而，貝多芬的童年很不快樂，酗酒的父親毀了他的家業。他試圖把四歲的貝多芬變成搖錢樹。
他想讓兒子成為莫紮特式的神童，所以他不僅逼著孩子練琴，還經常在孩子半夜喝完酒回家的時候，把他們從沈睡中拽出來，彈鋼琴。未滿八歲的貝多芬被迫在科恩的觀眾面前表演和演出，貝多芬十壹歲開始在壹個劇院樂隊工作。這種艱苦的童年生活，使貝多芬很早就走上了獨立的以音樂謀生的道路，同時也養成了他頑強倔強的性格。
從1781開始，貝多芬在劇院工作的同時，跟隨樂隊指揮納伊夫學習巴赫的《等節奏鋼琴曲》和作曲方法。
納伊夫是壹位非常有修養的作曲家和指揮家，他傾向於啟蒙運動。他為德國民族歌劇和清唱劇的發展做出了貢獻。
貝多芬向這位老師學習，認識到學習德國民間音樂傳統的重要性，並在天真的指導下接受了啟蒙運動的影響。
他對當時德國的進步文學非常感興趣。
貝多芬作為鋼琴家的嫻熟技巧給每個人留下了深刻的印象。他不僅是壹個成功的表演者，也是壹個優秀的老師。
他很快成為壹名多產的作曲家。他的作品如此受歡迎，以至於他在25歲左右的時候就可以輕松地將作品賣給出版商。
貝多芬將近30歲時出現了耳聾的跡象。可想而知，這位年輕的作曲家對這壹不祥之兆感到緊張。當時，他想到了自殺。
貝多芬不斷創作大量的音樂作品。但隨著時間的推移，他對當時音樂觀眾喜歡的音樂越來越不重視。但他不斷取得成功。
貝多芬將近50歲時完全失聰。結果他不再在舞臺上表演，甚至變得更加孤獨和古怪。他沒有以前那麽多產，作品給人壹種卑躬屈膝的感覺。當時主要是為自己和壹些理想的未來聽眾作曲。據說他曾對壹位評論家說，他的作品“不是給妳看的，是給後代看的”。
如果說最有才華的超越時空的作曲家已經患上了耳聾，不如說是命運最無情的嘲弄；如果貝多芬無視耳聾的痛苦，以超人的毅力繼續保證作品的質量，那麽這是壹個鼓舞人心的、幾乎不可思議的成就。但事實比想象中更出人意料:事實上，貝多芬在完全失聰的那些年裏，寫出了超越其早期作品水平的音樂。壹般認為他晚年創作的作品是他壹生中最偉大的傑作。1827年逝世於維也納，享年57歲。
貝多芬創作了大量的作品，包括9部交響曲、32部鋼琴奏鳴曲、5部鋼琴協奏曲、10部鋼琴和小提琴奏鳴曲、壹系列弦樂四重奏、聲樂、戲劇音樂和許多其他音樂。但與他眾多音樂的數量相比，質量更重要。他的作品將完美的想象與奔放的感情有機結合。貝多芬用自己的演奏觸動了人們的心弦，人們不再認為器樂是次要的藝術。
貝多芬是壹位富有創造力的作曲家，他給音樂帶來的許多變化產生了不朽的影響。他擴大了管弦樂隊的規模，增加了交響樂的長度，拓展了它們的領域。他證明了鋼琴具有廣泛的用途，並為使其成為壹流的樂器做出了貢獻。貝多芬代表了音樂從古典到浪漫的轉變。他的作品激發了許多浪漫音樂。
貝多芬對後來的許多作曲家都有很大的影響，包括不同風格的人，如勃拉姆斯、瓦格納、舒伯特和柴可夫斯基。他也為柏遼茲、古斯塔夫、馬勒、施特勞斯等許多人鋪平了道路。
似乎顯而易見的是，貝多芬在這壹卷中的排名應該在任何其他作曲家的前列。雖然約翰·塞巴斯蒂安·巴赫幾乎和他齊名，但貝多芬的音樂比巴赫的範圍更廣，聽眾更多，貝多芬的許多創新對後來音樂發展的影響也比巴赫的作品更深遠。
壹般來說，用語言表達政治和道德思想比用音樂更容易、更清晰，所以文學是壹個比音樂更有影響力的藝術領域。也正是因為這個原因，貝多芬雖然是音樂史上最傑出的人物，但還是低於莎士比亞(非常錯誤，音樂是藝術的最高形式！音樂是無形的，只存在於時間中。所有的藝術形式都傾向於以音樂的形式發展。從某種意義上說，音樂已經超越了壹切藝術形式。在比較貝多芬和米開朗基羅時，我深受壹個事實的影響，那就是大多數人花在聽音樂上的時間比看繪畫和雕像的時間要多。因此，我認為，壹般來說，音樂作曲家比畫家和雕塑家有更大的影響力，如果他們在各自的領域享有同樣的聲譽。總之，總體上把貝多芬排在莎士比亞和米開朗基羅之間似乎更合適。
貝多芬的交響曲是最好的交響曲。第三交響曲的結構最為嚴謹復雜，第五交響曲的思想最為深刻，第九交響曲的氣勢和規模最為宏偉，也為後世指明了音樂發展的方向。他以表現革命鬥爭的英雄人物為中心，把英雄主題放在交響曲創作的首位。從貝多芬的第三交響曲、第五交響曲、第六交響曲、第七交響曲和第九交響曲中我們可以看到，這些作品描繪了主人公的活動和思想、主人公和革命鬥爭、主人公和自然、主人公和人民、主人公和勝利、主人公和他的內心世界等。從不同的方面。這些英雄的音調塑造了英雄。
貝多芬的交響樂大多是以加長奏鳴曲的形式創作的。他的創作思想博大、瑰麗、深刻、生動、多樣，在音樂形式的處理上達到了高度的統壹。在創作中，他將原交響曲第三樂章中的小步舞曲改成了諧謔曲，將歌劇中人類沖突鬥爭勝利的戲劇性表現運用到了交響曲中，甚至在第九交響曲中加入了合唱部分，拓展了交響曲的表現力和能力。此外，在交響樂創作中，貝多芬在配器方面進行了大膽的創新，確立了單簧管在樂隊中的地位，在第九交響曲中使用了四個長號，等等，形成了新穎的風格，開創了新的領域，用這種創新的音樂形式充分表達了自己的內心世界，反映了當時社會的進步思潮，將歐洲古典音樂的音樂發展到了頂峰，創作了65438首。
然而，貝多芬的最後幾年是他壹生中最悲慘和痛苦的幾年。孤獨和貧窮的威脅使他窮困孤獨，於3月1827日在維也納去世。
據說，貝多芬在生命的最後壹刻，大雨滂沱，雷聲隆隆，他舉起枯槁的手臂，對著天空做最後的用力壹擊。這種生生不息、戰鬥不止的精神，全部集中在他不朽的傑作中。
貝多芬是人類藝術中最偉大的創造者之壹，壹方面，他有著傑出的音樂、火熱的叛逆氣質和巨人般堅強的個性；
另壹方面，他不屈不撓的意誌和源於社會責任感的崇高思想形成了他作為音樂家的特殊品質。
他通過自己的創作，特別是在他的九部交響曲中，反映了那個時代偉大的人民運動和最進步的思想。
他以深刻的哲理和感人的藝術形象相結合，寫出了壹系列以時代和個人命運為主題的交響樂作品。
展現了資產階級上升時期從鬥爭到勝利，從黑暗到光明，從苦難到幸福的精神歷程。他的九部交響曲像珍珠壹樣永遠閃耀。
通過對貝多芬九部交響曲的研究和分析，特別是對其中四部(即第三、第五、第六和第九交響曲)的分析，我們不僅可以了解貝多芬所有創作的基本特征及其偉大而天真的思想，
而且可以了解交響樂創作上的巨大創新，可以看到交響樂是如何從海頓、莫紮特過渡到以舒伯特、門德爾松為代表的新的發展時期的。
早在貝多芬活著的時候，他就被公認為具有世界意義的音樂家。他是壹位偉大的古典主義作曲家和浪漫主義的先驅。當貝多芬於1827年去世時，許多朋友和崇拜者前來吊唁。
貝多芬被安葬在Waehringer Friedhof。偉大的文學大師格裏爾帕澤(Grillparzer)曾在悼詞中說，“貝多芬把壹切都給了每壹個人，卻沒有從他們那裏得到任何東西，所以他遠離了每壹個人。”
為了貝多芬的墳墓，舒伯特也於1828年葬在這裏，和他在壹起。為了紀念這位才華橫溢的年輕音樂家舒伯特，在魏靈格的墓地旁邊建造了壹座舒伯特公園。
今天，這個位於威靈街的舒伯特花園是許多遊客流連的地方。路德維希？在哪裏？貝多芬的遺體貝多芬出生在德國，但自從他22歲離開德國後，就再也沒有離開過維也納。他在維也納留下了許多遺物。
Pasqualatihaus，pask Vallati大樓
1.、Moelker Bastei 8、電車D、1、2:肖滕托爾
電話:535 89 05
周二至周日10:00-13:00
14:00-18:00
這座建築以房屋主人的名字命名，建於1791至1798之間。貝多芬從1804年到1815年曾多次在此居住。在這裏，貝多芬經歷了他創作的全盛時期。他的第四交響曲、第五交響曲和第六交響曲、第四鋼琴協奏曲和歌劇《費德裏歐》都是在這裏創作的。
海利根施塔特-遺囑庫
19.，Probusgasse 6
37路電車:格韋加斯
有軌電車38A: Armbrustergasse
電話:370 54 08
周二至周日10: 00-13: 00，14: 00-18: 00。
海利根施塔特曾經遠離維也納的城墻，現在卻是維也納北部壹個優雅的別墅區。在這裏，貝多芬在喪失聽力的絕望中，分別在1802和10留下了遺囑，這座故居現已對外開放。
英雄屋Eroica-Haus
19.多布林格豪普大街92號
37路電車:波科爾尼加斯
電話:505 87 47
周五:15:00-18:00或電話預約。
離遺囑屋不遠，還有壹個貝多芬的故居，就是英雄屋，貝多芬在這裏寫下了英雄交響曲。貝多芬的另壹部交響曲《牧歌》也是在附近的地方創作的。這個故居現在已經成為壹個非常有名的新酒酒店。在充滿郊區風情的小路上，遊客可以領略到貝多芬當年創造的氛圍。在這裏，人們把貝多芬走過的小路稱為“貝多芬小徑”，在小徑的盡頭，有壹個“貝多芬休息處”。
貝多芬紀念碑
1.，貝多芬廣場
Waehringer街
在維也納音樂廳的對面，有壹座貝多芬紀念碑，廣場因此得名。這座紀念碑建於1880，描繪了壹個坐著的貝多芬雕像，周圍有九個小天使，象征著這位偉大音樂家的九部交響曲。
貝多芬墓(威靈格爾公墓)
Waehringer街18號
38號電車
1827年，貝多芬去世時葬在維也納北郊的魏靈格公墓。1828年，貝多芬的好朋友舒伯特去世，人們把舒伯特葬在這裏。1888年，兩位樂師的靈柩被壹起移至中央墓園。現在貝多芬的墓在32 A區的29號墓。
[編輯本段]主要作品:
交響樂:
貝多芬c大調第壹交響曲
貝多芬D大調第二交響曲
貝多芬降E大調第三交響曲(英雄)
貝多芬降b大調第四交響曲
貝多芬C小調第五交響曲(命運)
貝多芬F大調第六交響曲(田園)
貝多芬的A大調第七交響曲
貝多芬F大調第八交響曲(悲愴)
貝多芬D小調第九交響曲[合唱(歡樂頌)]
協奏曲:
貝多芬小提琴協奏曲
貝多芬c大調第壹鋼琴協奏曲
貝多芬的C小調第三鋼琴協奏曲
貝多芬降E大調第五鋼琴協奏曲(皇帝)
序曲:
貝多芬的命運序曲
貝多芬《科利奧蘭》序曲
貝多芬的《利奧諾拉序曲》
貝多芬《費城交響曲》的序曲
貝多芬的埃格蒙特序曲
其他:
貝多芬的G大調小提琴羅曼史
貝多芬的f大調小提琴羅曼史
貝多芬的鋼琴奏鳴曲悲愴
貝多芬的鋼琴奏鳴曲《月光奏鳴曲》
貝多芬的鋼琴奏鳴曲《激情》
貝多芬的鋼琴奏鳴曲黎明
貝多芬的鋼琴奏鳴曲《田園》
貝多芬的鋼琴奏鳴曲暴風雨
貝多芬的鋼琴曲《致愛麗絲》
貝多芬的鋼琴曲((月光))
演奏和練習曲:
作品49之二(G大調)
1(g小調)
作品79(g大調)
作品1，共14首(E大調)
作品2，1(F小調)
作品14之二(G大調)
作品10第二首(F大調)
作品1/10(C小調)
作品10第三首(D大調)
作品13(C小調悲愴曲)
作品26(降a大調)
作品27，1(降E大調)
作品28(d大調)
作品22(降B大調)
作品2之二(A大調)
作品2第三首(c大調)
作品78(升F大調)
作品90(E小調)
作品7(降e大調)
作品31 3(降E大調)
作品54(f大調)
作品31第二首(D小調)
作品27之二(升C小調月光)
作品31(G大調)
作品109(E大調)
作品110(降大調)
作品81a(降E大調告別曲)
作品53(大調瓦爾斯坦舞曲)
作品57(F小調熱情)
作品101(A大調)
作品111(C小調)
降B大調作品106(錘子鋼琴)
相關文學作品、影視作品:
1“約翰·克裏斯托弗”
2《名人錄》(羅曼·羅蘭)
3《臨摹貝多芬》
4《音樂巨人貝多芬》(收錄於中學課本)
[編輯此段]貝多芬的叛逆精神和崇尚自由的人格範例
1807年，貝多芬住在李希·諾夫斯基公爵的家裏。壹天，壹大群客人來到公爵家。他們都是當時拿破侖派去占領維也納的法國軍官。公爵想請人聽音樂，於是派人去請貝多芬，但沒有向貝多芬說明情況。貝多芬不懂，帶著他新寫的《激情奏鳴曲》來到這裏。當我走進客廳時，我看到了壹群占領軍。貝多芬立即拒絕了公爵的請求。公爵惱羞成怒，甚至面無表情地命令貝多芬演奏。貝多芬對李希·諾夫斯基無恥的賣國行為極為憤怒。盡管夜裏下著傾盆大雨，他還是怒氣沖沖地離開了，並砸碎了公爵以前送給他的壹個半身像。第二天，公爵收到了這樣壹封信:“公爵！妳的立場是基於偶然出生。我成為貝多芬是因為我自己。現在有很多公爵，將來也會有很多，但我永遠只有壹個貝多芬！”
也許實際情況比包含的信息更暴力，但貝多芬的朋友們設法掩蓋了這壹點。在威格勒數據庫中，威格勒和布魯林家族的朋友貝多芬有壹封1837年2月28日裏斯寫給威格勒的信，信中提到:“如果霍普斯伯爵等人不在場，恐怕會打起來。貝多芬已經舉起壹把椅子，準備迎接來自裏亞諾夫斯基王子的迎頭痛擊，因為貝多芬當時躲在房間裏，閂上了門，但是王子把門撞開了。幸運的是，霍普多夫站在他們中間爭吵的起因是貝多芬拒絕為裏基·諾夫斯基邀請吃飯的幾位法國軍官演奏。
但是貝多芬喜歡它們；他說了壹些話來表示對他們的感激，但這種感激並不授權任何人幹涉他的自由。
[編輯此段]貝多芬的其他故事
& lt童年>
貝多芬的祖父和父親都是宮廷歌手。大部分時候，他爸都是醉醺醺的，對家裏人不太好，甚至從來不問家裏人是否吃飽穿暖。壹開始，壹個善良的爺爺可以讓這個家庭免於太多的苦難；另壹方面，他的長孫的音樂天賦也讓老人感到非常欣慰。但是當貝多芬只有四歲時，他的祖父去世了。貝多芬的父親過去常常把孩子拖到鍵盤前，讓他在那裏苦練幾個小時，每當他彈錯了就給他壹巴掌。鄰居經常聽到孩子因為疲勞和疼痛而抽泣著入睡。不久，Faifr，壹個貧窮的旅行音樂家，來到這個小鎮，並被帶到貝多芬的家裏。他和老貝多芬曾經在外面的酒館裏喝到半夜，然後回家把小路德維希從床上拖起來，開始上課，有時要到天亮才結束。為了讓他看起來像個神童，他的父親謊報了他的年齡。八歲的時候，六歲的時候帶他出去聽音樂會。但是世界上沒有神童。盡管付出了很多努力，老貝多芬始終沒能把兒子變成另壹個年輕的莫紮特。與莫紮特相比，貝多芬的童年太不幸了。莫紮特在童年時期接受了良好的教育，訓練時間愉快而安靜，有壹個慈愛的父親和壹個心愛的妹妹。而貝多芬則以他的演奏贏得了家鄉人民的尊重，但他的世界範圍的旅行表演遠沒有莫紮特的那麽驚艷。
壹意孤行
貝多芬不想成為客廳裏的寵兒。他寧願呆在自己的住處，能夠隨心所欲地進出、起床、穿衣和吃飯。他喜歡根據自己的興趣在房間裏擺弄壹些瑣事。有壹次，為了通風換氣，看看窗外的風景，他故意把窗戶切掉壹塊。他總是和地主們鬧矛盾，總是四處走動。每當他創作高潮的時候，他總是把壹盆盆的水潑在頭上降溫，直到水浸透了樓下的房間——我們可以想象房東和其他房客的心情！有時他移動得如此頻繁，以至於他甚至不想擔心把腿放在鋼琴上，只是坐在地板上彈鋼琴。因為他每次租新房都要簽租約，註明租期，所以經常同時交4套公寓的租金。這大概就是他雖然賺很多錢，但總是沒什麽積蓄的原因吧！
聾
當他真的覺得自己耳朵都快聾了的時候，他幾乎絕望了。生活似乎不值得活下去:對於壹個音樂家來說，還有什麽比聽不到他喜歡聽並賴以生存的甜美聲音更不幸的嗎？起初，只有幾個老朋友，如威格勒博士和斯蒂芬·馮·布羅伊寧知道他的不幸。他放棄了去宮殿聽他非常喜歡的歡快的音樂會。他害怕人們註意到他的耳聾，認為壹個聽不見的音樂家寫不出好作品。不要！他記得所有他想寫的音樂。“我要扼住命運的咽喉！”“也許他在失聰的情況下創作音樂並不像其他音樂家那樣困難。在他看來，音樂不僅僅是用迷人的聲音安排各種主題或聲音模式，更是壹種表達最深層思想的語言。