註:港臺譯達芬奇。
原英文名:列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇
居住時間:1452 2009年4月15-1565438+5月2日。
註:達芬奇不是壹個姓氏，而是指芬奇鎮的起源。萊昂納多·達·芬奇的全名是萊昂納多·達·芬奇，芬奇鎮迪塞爾·皮耶羅的兒子。
國籍:意大利
星座:白羊座
智商:220
習慣:左撇子。
家庭狀況:父親:迪·塞爾·皮耶羅·達芬奇
母親:卡特裏娜
註:卡特琳娜，達芬奇的生母，因為出身卑微，無法嫁給父親。根據達芬奇出生後的洗禮記錄，她出生後不久就和同村的另壹個人結婚了。萊昂納多·達·芬奇在他祖父的農莊裏長大。
婚姻狀況:終身未婚
其他:素食主義者，習慣從右向左倒著寫(鏡像書寫)，解剖不下30具屍體，喜歡穿粉色外套，肆無忌憚地畫五顏六色的胡子。
[編輯此段]個人資料
達芬奇，意大利文藝復興三傑之壹，也是整個歐洲文藝復興最完美的代表。他是壹位淵博、知識淵博、多才多藝的畫家、寓言家、雕塑家、發明家、哲學家、音樂家、內科醫生、生物學家、地理學家、建築工程師和軍事工程師。他是個天才。壹方面，他熱衷於藝術創作和理論研究，研究如何用線條和三維造型來表現身體的各種問題。另壹方面，他也研究自然科學。為了真實感人的藝術形象，他廣泛研究光學、數學、地質學、生物學等與繪畫相關的學科。他的藝術實踐和科學探索精神對後世產生了重大而深遠的影響。他是人類智慧的象征。在他去世後的500年間，人類不斷對他進行研究和探索，歐美國家、日本、韓國、以色列等亞洲國家都有專門的達芬奇研究機構。對於他的祖國意大利來說，他是民族文化的象征。在這個國家，以他命名的事物不計其數，比如紅酒、家具、餐廳、酒店、機場。意大利著名服裝品牌利奧納多·迪迦森也以他的名字命名。
天才少年
1452年4月5日22點30分，在佛羅倫薩附近的海邊小鎮安西亞諾，壹個名叫達芬奇的小混蛋出生了。他的父親是佛羅倫薩著名的公證人，家境富裕。萊昂納多·達·芬奇在他祖父的農莊度過了童年。達芬奇小時候聰明好學，興趣廣泛。他唱歌很好聽，很早就學會了彈七弦琴和吹笛子。他的即興演唱，無論是歌詞還是曲調，都很驚艷。他特別愛畫畫，經常給鄰居畫畫。他有“繪畫神童”的美譽。
皮耶羅確信他的兒子有繪畫天賦，於是把芬奇送到佛羅倫薩，在著名藝術家韋羅基奧的指導下系統地學習造型藝術。此時達芬奇才14歲。當時，皮耶羅受壹個農民的委托，畫了壹幅盾形畫。他聽說兒子會畫畫，想試試兒子的畫技，就把任務交給了小芬奇。憑借著豐富的想象力，小芬奇花了壹個月的時間畫出了壹個可怕的怪物——美杜莎。這幅畫完成後，小芬奇邀請他的父親去他的房間。他遮住了半個窗戶，在光線剛好落在怪物身上的地方豎起了畫架。皮耶羅壹進房間，壹眼就看到了這個面目猙獰的怪物，嚇得大叫起來。小雀笑著對爸爸說:“把畫拿走，這是它應該有的效果。”
韋羅基奧的工作坊是當時佛羅倫薩著名的藝術中心，意大利人文主義者經常在這裏聚會討論學術問題。達芬奇在這裏結識了壹大批著名的藝術家、科學家和人文主義者，開始接受人文主義的影響。到20歲時，達芬奇已經達到了很高的藝術造詣。他用畫筆和刻刀表現自然和現實生活的真善美，熱情地贊美生活的幸福和自然的美好。
列奧納多·達·芬奇對自己的才華並不滿意。他想掌握人類思想的所有領域。他眼光獨到，做事幹練，有藝術靈魂。有壹次，他在山裏迷了路，來到了壹個黑暗的山洞。他後來回憶這段經歷時說，“我突然有兩種情緒——恐懼和渴望:我害怕黑暗的洞穴，想看看裏面會不會有什麽古怪的東西。”他的壹生，都被這兩種情緒所束縛——他害怕生命的不可知，或者害怕自己無力探索的神秘，但他又想揭露這種神秘的不可知，研究它，解釋它的意義，描繪它的壯美。
理學碩士
文藝復興初期，人們盲目接受傳統觀念，崇拜古代權威和古典作品。人們學習科學知識只有像學習聖經壹樣學習亞裏士多德的理論，只相信文字記載。列奧納多·達·芬奇反對經院哲學家把過去的教導和演講作為知識基礎。他鼓勵人們向自然學習，從自然中尋求知識和真理。他認為知識來源於實踐，只有從實踐出發，才能通過實踐探索科學的奧秘。他說“理論脫離實踐是最大的不幸”，“實踐要建立在好的理論上”。達芬奇提出並掌握了這壹先進的科學方法，並運用這壹科學方法進行科學研究，為自然科學做出了巨大貢獻。他提出的這個方法後來被伽利略發展，並被英國哲學家培根從理論上總結，成為現代自然科學最基本的方法。萊昂納多·達·芬奇相信科學。他厭惡宗教，抨擊天主教是“賣騙人的店”。他說:“真理只有壹個。他不在宗教，而在科學。”達芬奇的實驗工作方法為後來哥白尼、伽利略、開普勒、愛因斯坦、牛頓的發明鋪平了道路。
1，天文學
達芬奇對傳統的“地心說”持否定態度。他認為，地球不是太陽系的中心，更不是宇宙的中心，而只是壹顆圍繞太陽運行的行星，太陽本身並不運動。列奧納多還認為月亮本身並不發光，它只是反射了太陽的光輝。他的思想比哥白尼的“日心說”更早提出，甚至在那個時候，列奧納多就夢想著利用太陽能。
2.物理學
達芬奇重新發現了液體壓力的概念，提出了通訊裝置的原理。他指出:在通訊裝置中，同壹種液體的液位是相同的，不同液體的液位是不同的，液體高度與密度成反比。他發現了慣性原理，後來伽利略的實驗證明了這壹點。他認為，壹個拋射體最初沿傾斜的直線上升，在重力和沖力的混合作用下做曲線位移，最後在重力作用下沖力耗盡，做垂直下落運動。他的發現動搖了亞裏士多德的落體理論。他發展了杠桿原理，不僅推導出作用力與臂長的關系，還計算出速度與臂長的關系。他指出永動機作為能源是不可能的。列奧納多還預言了物質的原子原理，形象地描述了原子能的威力:“那個東西會從地面爆炸，...使人在無聲的呼吸中突然死亡，城堡將被徹底摧毀。它在空氣中似乎具有巨大的破壞力。”
3.醫學
列奧納多·達·芬奇在生理解剖學方面也取得了巨大成就，被譽為現代生理解剖學的鼻祖。他掌握了人體解剖學知識，從解剖學上研究了人體各部分的結構。他首先用蠟來表達人類大腦的內部結構，也是第壹個想象用玻璃和陶瓷制作心臟和眼睛的人。子宮中的胎兒(達芬奇)他發現了血液的功能，認為血液在人體內起著代謝作用，血液是不斷循環的。他說，血液不斷改造全身，把營養帶到身體各個部位，然後帶走體內的廢物。萊昂納多·達·芬奇研究心臟。他發現心臟有四個腔室，並畫出了心臟瓣膜。他認為，老年人死亡的原因之壹是動脈硬化，這是由於缺乏運動造成的。後來，英國科學家哈維證實並發展了達芬奇的這些生理解剖成果。
4.體系結構
理想中的米蘭(達芬奇)在建築方面也表現出了傑出的天賦。他設計了橋梁、教堂、城市街道和城市建築。在城市街道設計中，他將車道與人行道分開。在設計城市建築時，詳細規定了房屋的高度和街道的寬度。他設計並建造了米蘭的護城河。
5.軍事
達芬奇的研究和發明還涉及軍事領域。他發明了彈簧輪炮、子母彈、三管加農炮、坦克車(達芬奇)、漂浮雪鞋、潛水服和潛艇、雙殼戰艦、滑翔機、撲翼飛機和直升機、旋轉浮筒等等。2008年4月26日，在瑞士西部城市佩恩，36歲的瑞士人奧利維耶·維耶蒂-特帕(olivier ViYeti-Tepa)借助達芬奇設計的金字塔降落傘，成功從距離地面600米的直升機上跳下。
6.水利
達芬奇對水利的研究比意大利學者科斯泰利早了壹個世紀。為了清除泥沙，他制定了疏浚亞諾河的施工計劃。他設計並親自主持了從米蘭到帕維亞的運河灌溉工程。他修建的壹些水庫、水閘和水壩方便了農田灌溉，促進了農業生產的發展。壹些水利設施至今仍在運行。
7.地質學
達芬奇根據山上有海中動物化石的事實推斷出地殼發生了變化，並指出地球上洪水的痕跡是陸地和海洋變化的證明，這與300年後赫頓在地質學上的發現頗為相似。在麥哲倫環球航行之前，他計算出地球的直徑超過7000英裏。
8.達芬奇密碼箱
看過達芬奇密碼的人大概都知道達芬奇密碼管。事實上，在當時的社會，人們越來越重視文件的保密性。達芬奇設計的密碼筒造型古典，具有文藝復興特色，設計優雅，符合達芬奇睿智的風格。根據這個故事，地穴裏有關於郇山隱修會乃至整個基督教最大秘密的紙莎草紙。達芬奇設計的密碼缸裏有壹個裝滿醋的容器。如果強行打破密碼筒，醋會流出來溶解紙莎草紙。要打開密碼筒，您必須解鎖壹個5位數的密碼。密碼筒上有5個轉盤，每個轉盤有26個字母，作為密碼可能有11881376個組合之多。
9.設計主機器人。
最奇妙的是，達芬奇還設計了壹套做心臟修復手術的方法。
達芬奇曾經說過，他沒有受過書本教育，大自然才是他真正的老師。為了認識自然和自己，文藝復興時期的天才不遺余力地探索。為了了解人類，達·芬奇親自解剖了幾十具屍體，準確地了解並畫出了人類的骨骼、肌肉、關節和內臟。
令人驚訝的是，達芬奇甚至沒有人體循環系統工作機制的概念。更神奇的是，2005年，壹名英國外科醫生使用達芬奇設計的方法進行心臟修復手術。然而，解剖學的研究在當時並沒有給列奧納多帶來名聲，反而被誹謗了無數次。
然而，正是憑借著對人體的這種深入了解，達芬奇在手稿中畫出了西方文明世界的第壹個人形機器人。
人形機器人(萊昂納多·達·芬奇)給了機器人壹個木制、皮革和金屬外殼。如何讓機器人移動是困擾達芬奇的問題。他想到了用下面的齒輪作為驅動裝置，通過兩個機械桿的齒輪與胸部的壹個圓盤齒輪的嚙合，使機器人的手臂可以擺動、坐著或站著。更重要的是，它通過傳動桿與頭部相連，頭部可以旋轉甚至開合下頜。壹旦配備了自動鼓裝置，機器人甚至可以發出聲音。
原來，500多年前，就有了機器人的雛形。
10，點燃現代汽車發明靈感之火
達芬奇65，438+0，000頁的手稿(現存約6000頁)仍然影響著科學研究。他是現代世界的先知，他的手稿也被稱為15世紀真正的科技百科全書。
早期，列奧納多對當時的馬車不滿意。在他的科學世界裏，早就有了汽車的影子。事實上，正是這輛“達芬奇汽車”點燃了現代汽車發明的靈感。
既然是車，就得考慮動力問題。達芬奇在汽車中間安裝了兩個彈簧來解決這個問題。當人力轉動汽車後輪時，齒輪相互嚙合，彈簧的張力產生壹個力，這個力再通過杠桿作用傳遞給車輪。
那麽如何控制速度呢？達芬奇也想到了。他在車身上安裝了壹個光盤裝置。圓盤表面有許多方塊，與每個輪子相連的鐵棒的另壹端與圓盤相連。這是用來控制速度的裝置。圓盤上放置的木塊越多，與鐵塊的摩擦力越大，阻力越大，車輪的速度越慢，行駛距離越長。
當然，萊昂納多也想到了剎車裝置。齒輪之間有壹個木塊。拉繩子把木塊夾在檔位之間，車就能停下來。但是，這種車不能載人，因為僅靠彈簧動力無法行駛很長的距離。
同時，達芬奇巧妙地將彈簧運用到鐘表的設計中。後來，大型鐘表所采用的原理是達芬奇構想出來的。只是在這個思路中，彈簧的彈力被物體的重力所代替，物體向下的重力通過許多齒輪的嚙合作用被均勻地傳遞，從而使鐘表保持勻速運動。
此外，樂器、鬧鐘、自行車、照相機、溫度計、燒烤機、紡織機、起重機、挖掘機...列奧納多·達·芬奇有無數的發明和設計，而這些發明和設計如果在當時發表，完全可以將我們世界科學文明的進程提前100年。
11，癡迷機械世界
水下呼吸裝置、牽引裝置、發條傳動裝置、滾珠裝置、反向螺旋、差動螺旋、風速計和陀螺儀...列奧納多·達·芬奇向世界展示了他無數的奇思妙想。故事開頭，我不得不說說達芬奇第壹次在佛羅倫薩學畫的經歷。事實上，這段經歷為藝術家達芬奇打開了大門，也為科學家達芬奇打開了大門。
機械設計(達芬奇)1460達芬奇隨父親來到佛羅倫薩，開始學徒生涯，開始學習繪畫。學繪畫的達芬奇參與安裝了佛羅倫薩聖母院圓頂燈塔上的巨型銅球，從而接觸和感受了各種機械系統的神奇。
佛羅倫薩的聖母大教堂是文藝復興建築的開端。當列奧納多·達·芬奇在圓頂燈塔上安裝巨型銅球時，他親眼目睹了三速升降機和其他機械裝置的效率，並被這種魔力深深折服。
由此可見，布魯內萊斯基的機械系統設計理念對達芬奇影響很大。當時，錫耶納的壹批工程師也對達芬奇的科學界產生了重要影響。錫耶納的工程師們設計了壹種看起來像船的河流淤泥挖掘機，用於清除淺水口的沙子和淤泥，以及壹種可以增加裝載量和加快行駛速度的劃槳船。這些錫耶納工程師的發明讓列奧納多對機械的魔力產生了興趣。
從那以後，列奧納多就迷上了機械世界。
藝術大師
說到藝術創作，達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾在文藝復興時期取得了最高成就。他們的藝術成就達到了繼古希臘之後西方造型藝術的第二個高峰，僅在繪畫方面就達到了歐洲的第壹個高峰。其中達芬奇最為突出，恩格斯稱他為巨人中的巨人。在藝術創作方面，達芬奇解決了造型藝術三個領域的主要問題——建築、雕塑和繪畫:
1，解決了紀念性中央穹頂建築設計和理想城市規劃問題；
2.15世紀以來壹直深深困擾雕塑家的騎馬碑雕像問題得到了解決；
3.解決了當時繪畫中兩個重要領域的問題——紀念壁畫和祭壇畫。
列奧納多·達·芬奇的藝術作品不僅能像鏡子壹樣反映事物，還能通過思考、觀察和選擇大自然中美好的部分來表達，從而指導自己的創作。壁畫《最後的晚餐》、《安格利之戰》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他壹生中的三部傑作。這三件作品是達芬奇留給世界藝術寶庫的瑰寶之壹，是歐洲藝術的基石。
《蒙娜麗莎》畫了四年。據說模特是壹位剛剛失去孩子的佛羅倫薩婦女。為了減輕她的痛苦，展現自然的笑容，萊昂納多請人為她演奏音樂。她的笑容是人們津津樂道的話題，時而顯得嚴肅時而又溫柔，時而略帶傷感時而又帶著諷刺。蒙娜麗莎的右手被稱為“藝術史上最美的手”。
《最後的晚餐》畫在米蘭格雷西修道院餐廳的墻上。達芬奇改變了前人所畫的《最後的晚餐》的布局，讓所有的人物面向觀眾坐成壹排，耶穌基督坐在中間。
突然去世
達芬奇在晚年被法國國王弗朗索瓦壹世邀請到法國。弗朗索瓦壹世給了他壹個最高的接待，把他安置在安布瓦茲城堡的克魯克斯莊園，並不時咨詢他。1565438+2009年5月2日，老達芬奇病逝。據說他在來到這裏的弗朗索瓦壹世的懷中咽下了最後壹口氣。
[編輯本段]創作過程
我們現在所熟悉的達芬奇的形象，基本上都來自於他那幅著名的自畫像，所以我們壹提到達芬奇，總會想到壹位哲人般的睿智長者。其實達芬奇年輕的時候是意大利佛羅倫薩有名的美男子(但因為對女性不感興趣，當時有傳言說他是同性戀)！大衛英俊非凡的銅像是由他的老師維羅基奧雕刻的，據說是模仿年輕的達芬奇。達芬奇藝術生涯最成功的時期是在1482年到1499年的米蘭。達芬奇的七弦琴彈得很好。他第壹次出現在米蘭是作為壹名音樂家，而不是畫家或發明家。這壹時期，他的畫作不多，但他無與倫比的才華卻受到了米蘭大公盧多維科·斯福爾紮(ludovico sforza)的極大青睞。從65438年到0499年，列奧納多在曼圖亞和威尼斯旅行並進行壹些科學研究以逃避戰爭。1500年，達·芬奇回到佛羅倫薩，開始創作《蒙娜麗莎》。之後，達芬奇去了米蘭，繼續為米蘭宮廷效力。1513搬到了羅馬，羅馬對列奧納多來說並不是壹個很愉快的地方。他在那裏做了短暫的停留，見到了米開朗基羅和當時在羅馬的其他藝術家，但他沒有表現出任何藝術天賦。他基本上在那裏學了壹些魔術，以至於羅馬人把他當成了巫師什麽的。1515年，列奧納多移居法國，最後定居在安博瓦茲。晚年很少作畫，全身心投入科學研究，去世時留下大量筆記和手稿，幾乎涵蓋了從物理、數學到生物解剖學的所有內容。他壹生完成的畫不多，但都是不朽的。其作品具有明顯的個人風格，善於將藝術創作與科學探討相結合，在世界藝術史上獨樹壹幟，學術界壹般將其創作活動分為早期和繁榮期兩個階段。
早期創作
當他在工作室學習藝術時，他表現出非凡的繪畫天才。約1470他在協助韋羅基奧畫基督受洗圖時，雖然只畫了壹個跪在基督身邊的天使，但他的表情、神態、柔和的語調，顯然已經超越了韋羅基奧。據傳，韋羅基奧就是因為這個原因停止了繪畫。他現存最早的作品《告知懷孕》是達芬奇在沒有老師指導的情況下獨立完成的作品。除了壹點自由構思，這幅畫的場景是達芬奇遵循壹般透視畫法構思出來的。後來，奧利維特峰的聖巴托洛米奧修道院也訂購了這件作品。後來的桂妮維亞半池，與15世紀藝術追求線條清晰的傳統相反，用背光夕陽的基調渲染了他所倡導的透視效果。1481創作的《博士來拜》(又譯《三王來拜》)，標誌著其藝術風格的成熟。雖然這幅畫因為他去了米蘭而沒有完成，但從原稿中可以看出，其構圖和形象塑造所表現出的藝術創新大大超越了他的老師和同行:聖母寶寶和三位醫生組成的三角形的穩定構圖，精確透視畫出的建築遺跡和奔騰的駿馬等背景，表明他不再簡單地從敘事角度羅列相關人物，而是徹底改造了傳統主題。他采用的深色繪畫方法，使人物從陰影中脫穎而出，突破了傳統繪畫中清晰流露的特點，預示了文藝復興的到來。
繁榮的創作
1482年，達芬奇來到米蘭，應聖弗朗西斯教堂的邀請，繪制了祭壇畫《巖石聖母》。這幅畫現在在盧浮宮。《最後的晚餐》是他這壹時期最著名的作品。這幅濕壁畫展示了基督被捕前與門徒們的告別場景，畫在米蘭格雷西修道院的餐廳墻上。其巧妙的構圖和獨特的布局，使畫面上的大廳與生活中的餐廳建築結構緊密相連，使觀者感覺畫中的場景仿佛就發生在眼前。在人物布局上，基督以桌子的形式擺放，使他獨立於畫面中心。其他弟子通過他們不同的表情和手勢表現出恐懼、憤怒、懷疑、懺悔和恐慌的情緒。這種典型人格的描寫，突出了繪畫的主題，與構圖的統壹效果相得益彰，堪稱藝術史上最完美的典範。達芬奇於1500年回到佛羅倫薩。隨著共和制度的恢復，文化氛圍壹度活躍，繪畫界出現了米開朗基羅、拉斐爾等傑出人物。列奧納多·達·芬奇開始為蘭澤塔大教堂的主祭壇創作聖母子和聖·安娜和聖約翰。他向公眾展示了壹幅精心構思的聖母子和聖安娜及聖約翰的素描，立即引起了轟動。它的構圖原理和繪畫方法對藝術界影響很大，米開朗基羅和拉斐爾也受到它的啟發。1503年，在為市政廳繪制壁畫《安格利之戰》的同時，他還創作了《蒙娜麗莎與聖母》和《聖安娜與聖約翰》(後來成為《聖母與聖安娜》)。這兩幅畫和《施洗者聖約翰》壹起，成了他珍愛的作品，壹直伴隨著他。他們晚年移居法國，壹直留在巴黎。
在達芬奇的藝術遺產中，大量的素描也值得關註。這些素描和他的正式作品壹樣，都達到了很高的水平，被視為素描藝術的典範，其特點是:細致入微的觀察，剛柔相濟的線條，尤其擅長用疏密不壹的斜線來表現光影的微妙變化。他的每件作品都是以素描為基礎的。他的藝術理論散見於他的6000多頁手稿和未完成的繪畫理論中，這也是文藝復興時期理論研究的壹大成就。
克魯克斯莊園達芬奇的人生是壹條沒有盡頭的路，路上鋪著壹片片未完成的作品。臨死前，他悲傷地說:“我這輩子壹件工作也沒做完。”31歲時，他給米蘭大公盧多維科·斯福爾紮寫了壹封信，信中列舉了他的各種才能。最後，他還表示可以為大公爵的父親打造壹尊青銅騎馬像，使之成為世界上前所未有的巨型雕像。達芬奇在41歲的時候完成了這幅傑作。升起的青銅後來被軍隊用於戰爭，所以傑作沒有完成。它在1499年法軍入侵時被摧毀，否則它將成為世界上的壹大奇跡。大公獎勵他的天才和努力不是金幣，而是金字玉字，這讓達芬奇非常不安。為了安慰他，大公讓他為格雷琴修道院的餐廳畫壹幅濕壁畫，這是最後的晚餐。如果說《最後的晚餐》是世界上最著名的宗教畫，那麽達芬奇51歲從米蘭回到佛羅倫薩時畫的《蒙娜麗莎》無疑是世界上最著名、最偉大的肖像畫。這兩幅舉世聞名的作品，讓達芬奇的名字永載史冊。列奧納多·達·芬奇獨特的藝術語言是運用光影創造出壹個立體的平面形象。他曾說:“繪畫最大的奇跡是使壹幅平面的畫顯得凹凸不平。”他利用壹個球體的光變原理，首創了明暗漸變法，即圖像中由亮到暗的過渡是連續的，像煙霧壹樣，沒有明確的邊界。《蒙娜麗莎》是這種繪畫的典範。瓦薩裏認為這種光影畫是繪畫藝術的轉折點，達芬奇壹生都在探索藝術的高貴氣質，只有在美的創造中才能感到滿足。但達芬奇的才華在晚年並沒有得到重視和欣賞，因為他壹直致力於解剖學的研究，破壞了天主教的基本教義，觸怒了當時的教皇。由於教皇對他的不理解和冷漠，達芬奇非常難過。1515法國國王弗朗索瓦壹世重新占領米蘭時，邀請達芬奇到法國，應聘他為宮廷畫師。達芬奇於1519年在國外去世，享年67歲。他的學生弗朗西斯科·梅爾茲(梅爾茲是達芬奇最喜歡的學生，他是壹個出生在意大利倫巴第的貴族青年，達芬奇在去世前將他所有的畫作和大量手稿托付給他)說:“達芬奇的去世是每個人的損失，造物主無力重現他這樣的天才。”
“上帝有時會賦予壹個人美麗、優雅和才華，這使得他的行為都是優越的，表明他的天才來自上帝而不是人類的力量。萊昂納多就是這麽做的。他的優雅和風度是無與倫比的，他的智慧可以解決壹切問題。”這是文藝復興時期傳記作家瓦薩裏的壹句贊美。
主要工作
油畫
蒙娜·麗莎。亦稱LA GIOCONDA
聖傑羅姆(未完成)
桂妮維亞·班奇
音樂家肖像(未完成)
拿著銀老鼠的女人
正面女孩
戴珍珠頭飾的女士肖像
花中聖母
乳房分泌乳汁
貝努瓦的麥當娜
加羅法諾的麥當娜。
搖滾麥當娜
紡車旁的麥當娜
聖母子和桑塔·安娜
懷孕通知
看醫生(未完成)
基督的洗禮(合作)
施洗者聖約翰
狄俄尼索斯·巴卡斯
麗塔和天鵝(原畫丟失)
壁畫
最後的晚餐
安格利之戰(原畫遺失)
不朽的繪畫
蒙娜·麗莎。亦稱LA GIOCONDA