因長期從事漫畫創作，曾當選為中國美術家協會漫畫藝術委員會副主任，並擔任上海市道教協會副會長、上海市美術家協會常務理事。
他的作品多為中國經典作品和詩詞所附的插圖，如《紅樓夢》、《水滸傳》、《三國演義》、《聊齋誌異》、《西廂記》等。國內外著名國畫大師，深受學者喜愛的著名插畫師，漫畫家，上海交通大學藝術系副教授，人文學院教授。早年做過文藝出版社的裝幀設計師，插畫藝術自然流行起來。後來他被調到大學教畫畫，出版界依然對他窮追不舍。他擅長人物，同時工作和寫作，經常使用古典主題和服裝人物來展示他的繪畫。他的作品粗獷豪放，生動傳神，畫風雅俗共賞。
上海古籍出版社出版的《戴敦邦古典文學繪畫集》收錄了從1970到1997的160多幅代表作品。主要作品有《戴敦邦水滸傳》、《水滸壹百零八人》、《戴敦邦水滸傳》、《紅樓夢人物百變》、《戴敦邦新繪紅樓夢》、《紅樓夢故事連環畫》、《戴敦邦繪畫選》、《戴敦邦古典文學名著選》、《戴敦邦詩意圖說》等。代表性漫畫有:《毛瑟槍》、《水上交通臺》、《大澤之火》、《蔡文姬》、《黛玉葬花》等。彩色連環畫如《陳升中的光武》、《上梁山》、《戴敦邦新畫長恨歌》等在國內外獲獎。他為《紅樓夢》、《封神演義》的英文版以及《水滸傳》和《曹雪芹》的人民文學版繪制插圖。1984還精心畫了牡丹亭郵票。
戴敦邦先生的畫作為藝術圈人士所津津樂道，如戴敦邦新繪的《紅樓夢》、《戴敦邦道教人物集》、《戴敦邦新繪的《水滸傳》、《長恨歌》、《寂寞畫室》、《石渠官》等。這些畫我壹直很欣賞。讀他的繪本，讓我在視覺和精神上受到他大氣畫風的洗禮，也帶來精神上的升華。
但是，戴先生深受中國傳統文化的影響和熏陶。他的畫具有獨特的風格和中國民族藝術的精神，正如蔡若虹先生在《戴敦邦漫畫書》的序言中所說，“戴敦邦畫了許多畫，連續插圖和四個屏幕，等等。他作品的可貴之處在於，他從不脫離群眾，壹直講漢語(雖然有兩三種不同的聲音)，從不跟外國畫家的屁股走。他不強調百花齊放，不提為人民服務，為社會主義服務。他是壹個真正的愛國畫家。”蔡若虹先生對他的畫給予很高的評價並不為過。戴敦邦不僅畫得好，而且名聲也很好。比如央視拍電視劇《水滸傳》，專門請他給劇中人物做造型，說“畫圖成本不是很高。”戴敦邦聽後說:“畫不出錢。”從他身上可以看出，他的人品高於畫的藝術價值。
對於外國動畫和中國漫畫，戴敦邦是抱著壹種愛國熱情的，以他的學識，非常中肯；“外國動畫真的是壹種文化垃圾。這壹點會逐漸被人們理解。在藝術上，似乎完全不屬於這壹類。與任何可比性相比，藝術在於塑造生動、個性的性形象。如今，手機動漫已經成為壹個統壹的符號，無論中外古今，它已經滲透到文化、社會、歷史的諸多領域。用錯誤壓倒年輕壹代，被迫成為唯壹的認同感，侵蝕他們的民族感情，這是非常危險的。這可以說是民族文化的災難。”
作為壹個偉大的畫家戴敦邦，我知道他的名字很久了。在相冊裏，我發現了壹張與戴敦邦夫婦、作家、畫家等人的合影，這讓我想起了我與戴敦邦先生第壹次見面是在2003年2月，乍暖還寒的季節，在仰光飯店的餐桌上。那天，他穿著中式雙排扣棉襖，心地善良，戴著壹副眼鏡。他坐的位置很危險，不善言辭，話也不多。他相當看到了壹個君子自覺的尊嚴和樸實的風度，讓我發自內心的尊敬和敬佩。
在今天的上海，集國畫、漫畫、插畫於壹身的戴敦邦先生，已年近七旬，接近老畫家。上海第壹師範畢業後，加入上海少兒時代雜誌1957做插畫工作。由於他在漫畫方面的巨大成就，在著名漫畫家、方的推薦下，他於1979加入了中國美術家協會。1981年調入上海交通大學教繪畫，任美術系主任。因為對繪畫的熱愛，他很快辭去了部門主管的職務。正如他自己在創作筆記中所說:“我以畫為主，畫以我為友。”從壹開始，從夢中醒來的誘惑幾乎就是壹個字“畫”。
戴先生是著名的人物畫大師。除了繪畫，他對歌劇、音樂、舞蹈和中國古典文學也有廣泛的興趣。他擅長南方雅樂，會哼昆曲。他偏愛北方古老的秦腔，崇尚秦腔陽剛豪放的氣息。他認為秦腔響亮悲壯，有壹派陽剛之氣。他非常熱愛中國古典文學。半個世紀以來，他畫過《水滸傳》、《三國演義》、《西遊記》、《紅樓夢》...而戴老師更多選擇的是古典題材的畫作。比如他畫白居易的《長恨歌》，就用非常細膩的筆法，把楊貴妃的美貌和豐滿的身材表現得淋漓盡致，從而在唐代體現了當時的審美趣味，符合古人的審美。他不僅是壹位偉大的人物畫家，還是中國唐代文學學會和中國紅樓夢研究會的會員。更多的是畫紅樓夢。畫冊中的人物，無論是賈寶玉還是林黛玉，或站或坐，擡頭望去，神態各異，栩栩如生。他畫了壹幅曹雪芹筆下的薄畫，贈送給海外紅學大師周策宗先生。周策宗為他的畫題詞並珍藏起來，因此在文遠發生了壹件軼事。戴敦邦也是《紅樓夢》外文版的插圖畫家。畫冊中的人物和生動的劇本在《清史》中具有雙重闡釋功能，格外引人註目。
他畫的米芾石拜畫的扇面和國畫名家程世發畫的《歲寒三友》在臺灣省國父紀念館展出，在兩岸文化界頗受歡迎。
近日，戴先生接受作家出版社的邀請，與劉共同創作《金瓶梅傳》。劉以文字評點此書，而則以繪畫評點。他有很深的修養，能接受民間繪畫的影響。繪畫的表現方法有了新的發展。他擅長人物畫，善於點畫，線條強烈，描寫精辟，這使他的畫獨樹壹幟，標誌著人物畫的重大變革。從他的畫作中可以看出，文化的傳承在他的作品中尤為突出，這不僅是他深厚的藝術造詣，更是他豐富的文化內涵的延伸！
戴敦邦現任中國聯誼協會副會長、上海聯誼協會理事。自稱“民間藝人”。我壹生熱愛中國畫和漫畫。他依然像傳統士大夫壹樣，在書畫中尋找中國傳統文化的精神。2002年，他從上海請來了範、孫瑜、石立群等幾位畫家，以魯迅先生的手跡創辦了壹家以漫畫為特色的刊物，名為《連博》。戴敦邦親自擔任導演。辦刊的目的就是要鏟除根源，謀求發展。旨在宣傳和拯救這個藝術界獨具民族特色的漫畫。追尋連環畫的根源，報道連環畫的動態，展示當代連環畫畫家的時代風貌和創作成就。我手裏有《連波》創刊號，扉頁上有、範、孫瑜的簽名，很值得收藏。
老上海作家姬神寫過長篇歷史小說《大亨》，由《新民晚報》連載。遠在北京的華先生看後，立即寫信給，說:“我們應該請壹位畫家來作畫，我想壹定是。”而戴敦邦卻以飽滿的熱情，運用國畫的技法，采用傳統的畫法，線條流暢，黑白分明。《漫畫大亨》的創作花了7個月的時間。本畫冊長達290，圖文並茂。它真的很有藝術感和創新性，先生。《大亨》的出版在上海畫壇引起轟動，他去比利時“首屆中國漫畫展”參加。《大亨》被譽為當今經典漫畫，展現了他嚴謹、新穎的創作態度和深厚的藝術造詣。
任何壹個藝術大師都有壹個共同點，那就是他的藝術壹直執著於執著，在追求的過程中不可思議地打破、反叛、改變、創新。戴敦邦也是。他憑借自己的才華和不懈的努力，開創了漫畫的新潮流，《大亨》就是明證。因為他不斷吸收古畫的精華，逐漸形成了簡單、凝練、深沈、厚重的創作風格，使他成為漫畫中的大師。他的畫在漫畫界影響很大，甚至在偏遠地區，他的名字也廣為人知。2005年，赴東北沈陽參加藝術50周年座談會時，與幾位藝術家壹起到魯迅美術學院，看望了95歲高齡的湖社老畫家嚴。在校園的壹個角落裏，被魯迅美術學院的學生宋超認出後，他後退三步，單腿跪著，右手觸地，以旗手的身份向戴敦邦敬禮，並大聲說:“小漫畫孫子宋超，迎接漫畫爺爺！”此事已在漫畫圈流傳為美談。戴敦邦在《魯美》中的“鞠躬儀式”充分顯示了青年學生對戴敦邦的畫和這位畫家的欽佩。
壹位哲人曾經說過，簡單是壹種深刻而深刻的美，真誠是這種深刻的美和深刻的美的本質。畫家戴敦邦的繪畫藝術充滿了質樸的品格和真誠的美德。他的國畫和連環畫展現了“單純”和“真誠”的魅力。戴敦邦作為人物畫大師享有國際聲譽。1988被列入英國劍橋世界名人錄，受聘於國際名人傳記中心主任。他的畫受到了華裔愛國華僑的歡迎。畫是無聲的，畫家說的話可能就在畫裏。他的畫家喻戶曉，影響深遠，也是公認的中國古典文學的傑出畫家。