貝多芬:第壹交響曲
貝多芬:第1號交響曲
貝多芬《c大調第壹交響曲，作品21》開始於1794，完成於1796。當時貝多芬26歲，1800年4月2日在維也納霍夫堡劇院首演。這部作品的風格是輕松活潑的。據說是在莫紮特和海頓的保護人斯韋頓男爵的建議下制作的。
在貝多芬的交響曲中，我們可以清晰地看到海頓和莫紮特的影子，四個樂章:1。慢板，朝氣蓬勃的快板。開頭有模仿海頓的慢板引子，但在第壹個具有古典傳統特色的主題進入之前，有壹些徘徊不清的和弦。第壹個主題是舞蹈，副主題是優美的雙簧管和長笛對話。展開部分幾乎是用第壹個主題來寫的，開頭的素材出現在再現部分時更有力度，變化更大。2.像歌壹樣的行板。圍繞著主題簡單的奏鳴曲快板形式的展開和擴展，在再現部的主旋律中出現了許多裝飾。3.小步舞曲，活潑極快的快板，在這個樂章中已經使用了諧謔曲的快速度，節奏重音呈現出鮮明的對比。4.慢板，活潑的快板。在這個樂章的開始，壹個簡單音階的重復引出了壹個舞蹈主題，表現了對海頓模仿的詼諧嘲笑。其曲式是海頓創作的最簡單的奏鳴曲——回旋曲曲式，但增加了豐富的想象力。這部作品的突出之處是第三、第四樂章的輕快、幽默、活潑。首演時，正統批評家認為這種“大量使用粗俗的不協和音以及所有樂器發出的噪音”傷害了莫紮特和海頓。事實上，貝多芬的作品是為了表達他對他們的敬意。
貝多芬:第二交響曲
貝多芬:第二交響曲
貝多芬的第二交響曲；D大調，Op36，1801年開始創作，1802，10月在維也納郊區的海利根施塔特村完成。1802年，貝多芬有壹種可能完全喪失聽力的預感。這首交響曲是貝多芬在與命運的鬥爭中寫下的，幾乎與海利根施塔特的遺言同時完成。這部交響曲被稱為《英雄的謊言》，萊比錫壹位著名的評論家這樣描述這部作品:“壹個粗野的怪物，壹條被刺傷的龍，直到流盡最後壹滴血(最後壹個樂章)都不肯死，它狂怒，瘋狂地甩動著尾巴，直到在痛苦的掙紮中死去。”這部作品1803於4月5日在維也納劇院首演。
這部作品包括四個樂章:1。慢板和快板。包括浪漫神秘的引子和活潑的第壹樂章，主題是轟轟烈烈，喧鬧熱鬧，副標題是木管演奏的歌唱。2.小寬板，寬廣流動的旋律先由弦樂組奏出，再由木管樂器反應出來。整個樂章充滿了旋律美。3.諧謔曲，快板。這個樂章充滿了意想不到的力度和節奏變化，在18世紀中段有壹段精致優雅的木管三重奏。4.被柏遼茲稱為第二諧謔曲的快板充滿了活潑和快樂。
貝多芬:第三交響曲(英雄)
貝多芬:第三交響曲
貝多芬降E大調第三交響曲(英雄)，作品55，寫於1803-1804。貝多芬第壹次為拿破侖寫這部作品，拿破侖是貝多芬的革命理想，是現代的普羅米修斯。然而，當作品完成時，拿破侖已經稱帝，貝多芬憤怒地撕掉了原本打算送給拿破侖的扉頁(這部作品的原標題是《波拿巴》)，並改名為《英雄交響曲》，“以此來慶祝對壹位偉人的紀念。”這部作品，1805，4月7日在維也納劇院首演，貝多芬本人擔任指揮。包括四個運動:1。充滿生機和活力的快板從壹開始就是《普羅米修斯》的主題，它的發展充滿了意誌成分的力量。羅曼·羅蘭(Romain rolland)曾這樣描述這壹運動:“英雄的戰場延伸到宇宙的邊界。在神話的戰鬥中，被砍傷的巨人重如洪水前的蜥蜴，重新長出肩膀。意誌的主題是投入火中冶煉，在鐵砧上錘打。它會破碎，伸展，膨脹。”2.葬禮進行曲，慢板，主人公死了，人民擡著他的精神支點緩緩前行，激情的爆發化為抒情的沈思。中間小鼓的號角聲代替了哀樂，結尾又回到了告別英雄的嘆息聲。3.諧謔曲，活潑的快板，死亡和悲傷動搖不了意誌。這種運動是生命活力的象征。它活潑而富有激情，中間是歡快的軍號合奏，表現了英雄本色。4.大結局《快板》采用了普羅米修斯的主題，用11華麗的連續變奏，最後以快板結束，成為生命的強烈象征，英雄的勝利凱旋，莊嚴的頌歌。
貝多芬:第四交響曲
貝多芬:第四交響曲
貝多芬《降B大調第四交響曲，作品60》創作完成於1806年9月和10月。當時，貝多芬正在利希諾夫斯基(位於波蘭和捷克的交界處)的特拉波王子郊區格拉茨參觀頤和園。貝多芬在這裏遇到了胡珀·道爾夫伯爵，伯爵想組織壹支樂隊。他委托貝多芬創作第四交響曲。這部作品由胡珀·道爾夫伯爵和他的樂隊於1807年3月在利希諾夫斯基宮首演。這部作品充滿了清澈和詩意的溫柔，有許多微妙而豐富多彩的細節。整首歌分為四個樂章:1。慢板，活潑的快板，壹段帶有壹些不祥征兆的緩慢引子引出了最輕松愉快的快板，接著是獨奏巴松管、雙簧管和長笛之間美妙的旋律對話，接著是柏遼茲所描述的越來越強烈的發展:“其間的和聲色彩起初是模糊而猶豫的，直到變調和弦的雲霧完全散去時才再次爆發。”它離開了水底的河床，只是以飛濺的瀑布形狀咆哮而下。“這場運動以主題開始，以歡慶結束。2.柔板，這個類似小夜曲的柔板樂章的主題幾乎完全由降E大調的音階組成。壹段優美的旋律出現了四次，木管上的四次、三個插入和優美的比較樂句，構成了回旋和演奏的自然結合。根據柏遼茲的評論:“它的旋律是如此純粹，令人無法抗拒，使藝術加工的美妙痕跡完全消失。" 3.活潑的快板，這個諧謔曲的樂章是色彩印象的萬花筒。抒情三音中段，以木管演奏為主。4.不算太快的快板，以小提琴無休止的旋轉開始，以整個樂隊的旋轉結束，如野蜂的舞蹈，神話中仙女的舞蹈。
貝多芬:第五交響曲(命運)
貝多芬:第五交響曲
貝多芬第五交響曲(命運)，C小調，作品67，創作於1804-1808(第四交響曲創作於中間)，於1808年2月22日在維也納劇院首演。整首歌分為四個樂章:1。充滿生機和活力的快板。座右銘主題是“敲響命運之門”，命運和不祥之兆總是在激烈地鬥爭。2.行板是貝多芬對命運的沈思和兩個主題的壹系列變奏曲。第壹個主題是大提琴和中提琴表達的平靜溫柔，第二個主題接近英雄的進行曲和頌歌。3.快板，諧謔曲，兩種對立的沖突再起，是英雄與命運的最後掙紮。在這個樂章的結尾，整個樂隊似乎筋疲力盡，落在壹個不穩定的長音上。鼓就像心臟緩慢的跳動，弦就像在激動的背景下微弱的呼吸。隨著不安越來越大，妳感覺太陽準備沖破烏雲。突然，樂隊重整旗鼓，昂首闊步地進入了最後的樂章。4.快板，主題交叉變化多，終曲結尾長。最後，命運的主題以強大的力量在光輝中持續了幾十小節，結局是壹個幸福燦爛的光。
貝多芬:第六交響曲(田園)
貝多芬:第六交響曲
貝多芬F大調第六交響曲(田園)，作品68，寫於1807-1808。貝多芬當時是完全失聰的，這部作品其實是貝多芬在失聰的情況下對自然的壹種依戀的表現。正如羅曼·羅蘭(romain rolland)所說，“貝多芬什麽都聽不見，所以他必須在精神上再造壹個他已經死去的世界。聽到它們的唯壹方法是讓它們在他心裏歌唱。”這部激進的作品於2月22日在維也納首演，1808 1808，由失聰的貝多芬本人指揮。在首演的節目上，貝多芬是這樣解釋這部作品的:“鄉村生活的回憶更多的是感受，而不是風景。”貝多芬為每壹個樂章確定了標題:“1。快板不要太快，那種到達鄉村的愉快感覺。”2.極其活潑的行板，溪邊小景。3.快板，村民的歡樂聚會。4.快板，風暴。5.快板，暴風雨後的快樂和感激的心情。“這部作品的第壹樂章幾乎是由壹個簡單的踏青的樂句組成的。壹個簡短的五聲音階模式重復80次，在重復的過程中調性和器樂色彩發生微妙的變化。第二樂章描繪了小溪邊的壹個小場景，以流水聲為主體。小提琴短促的顫音像昆蟲的叫聲，樂章結束時還能聽到鵪鶉、夜鶯、杜鵑的啼叫。在第三樂章中，貝多芬用音樂來形容維也納郊區酒店裏鄉村樂隊伴奏的農民舞曲氛圍。第四樂章對風、雷、風暴的描寫有些印象派的味道。第五樂章是面對自然，感謝上帝，感謝雨後的太陽，感謝大自然莊嚴的贊歌。三、四、五樂章連續演奏。
貝多芬:第七交響曲
貝佛芬:第七交響曲
貝多芬《A大調第七交響曲，作品92》創作於1811-1812，完成於1812年6月。1813 12.8由貝多芬親自指揮，在維也納大學禮堂首演，這是壹場為奧地利和巴伐利亞的傷員舉辦的義演。這部作品包括四個樂章:1。有點慢，有點熱鬧，引言很長。壹個宏大而簡單的主題從上到下大踏步前進，發展成壹個宏偉的效果。快速部分是按照壹種容易跳躍的聲音模式來寫的，柏遼茲稱之為農民的圓舞曲，但很快就上升到壹個似乎失控的高潮。2.快板以木管演奏的柔軟的長弦開始，接著是低音弦樂器的節奏，單簧管和巴松管的流動，小提琴的嘆息。這個快板樂章充滿了淡淡的悲傷。有人說它表達了對死亡和厄運的思考，也有人說它表達了葬禮的主題，這是壹個非常優美的樂章。3.諧謔曲，快板，充滿了爆發力和動感的對比，充滿了有趣的機智。三個音中間兩個音組成的短音型在木管樂器的高音區來回擺動，對比鮮明。4.充滿生機和活力的快板，以弗吉尼亞舞曲開始，但很快發展成激動人心的旋轉，高潮叠起，像酒神的狂怒。瓦格納稱之為“最好的舞曲”。
貝多芬:第八交響曲
貝多芬:第八交響曲
貝多芬F大調第八交響曲，作品93它開始於1811年，完成於1812 12月，在維也納首演於1812月。這部交響曲的結構比較小，包括四個樂章:1。快板，活潑有活力。以壹個簡短的主題開始，壹開始好像是回到洛可可優雅，然後用古典規範開玩笑。每前進壹步都是音樂的改變。2.快板，主題是俏皮的長農調。在這裏，木管樂器作為略帶重復的和弦，為小提琴和低音提琴的對話伴奏，有壹種優雅閑適的純真。3.小步舞曲的速度。在主題出現之前，宮廷舞步中有六個踏腳的動機，中間的抒情三重奏讓人想起莫紮特和海頓。4.快板活潑，舞曲性格，充滿強烈的曲折和諧，始終保持活潑幽默的特點。這部作品展現了幽默和溫柔的微笑，取決於舞曲的節奏。
貝多芬:第九交響曲
貝多芬:第九交響曲
貝多芬的D小調第九交響曲(合唱)，作品125，完成於1824年2月，於1824年5月7日在維也納首演。當時，貝多芬因為耳聾而無法考慮指揮。他坐在樂隊裏。演出結束，掌聲雷動，他不省人事。這部作品是貝多芬最偉大的交響曲，包括四個樂章:1。不算太快的快板壯闊，引子裏神秘的五維空性就像世界開始前的混沌。主題從混亂和黑暗中浮現，像閃電劃破天空。但這個主題，正如溫加特納所說，很快又鉆進了地下，就像阿拉伯神話中的惡魔消失在壹柱煙中壹樣。當它再次爆發時，壹個新的主題出現了。新主題出現後，很快就到了著名的副部悲情介紹。副部是將大量不同的主題集合成各種不同長度的音樂片段。在這第壹樂章中，貝多芬仍然引起了兩個巨浪，它們從神秘中緩緩升起，相互碰撞，達到了壹個崇高的頂峰。在壹個強烈的高潮過後，樂隊回到了壹開始顫抖的第五度空。然後是高度集中的由開頭素材構成的展開部，接著是整個主體部分的再生產。結尾時，樂隊低音區出現的意料之外的持續低音似乎預示著什麽。貝多芬用壹句豐富而意味深長的話結束了這個樂章中的悲劇敘事。2.很熱鬧——快板——很熱鬧。這個樂章是貝多芬最偉大也是最長的諧謔曲。這部樂章的基本主題是在貝多芬創作這部交響曲的八年前確定的，它的節奏結構與奧地利民間的蘭德羅舞曲非常相似。在這壹樂章中，虛幻和怪誕的意象在舞蹈節奏下相互追逐和交織。相對於前兩段的不安和有些慌張的戲謔，中間有壹種田園詩般的奇幻語句。3.像柔板壹樣，這個抒情的慢動作實際上是兩個主題的變奏。它的第壹主題是憂郁的旋律，而第二主題則略帶華爾茲風格，貝多芬將其標記為“小步舞曲風格”。它在第壹主題的變奏之間出現了兩次，豐富了這個主題的沈思旋律。在這個樂章結束之前，號角聲打破了沈寂，成為第四樂章的預演。4 .快板按照托維的說法，貝多芬在這部交響曲中的計劃是“讓我們深入思考前三個樂章，然後逐壹否定，讓我們覺得這三個樂章都無法達到他堅信的喜悅。”這三個樂章被拋棄後，壹個新的主題就會變成歡樂的頌歌。“在這個樂章中，首先是暴風雨般的快板樂句，瓦格納稱之為‘可怕的圓號合奏’。隨著三個樂章基本主題的再現，大提琴和低音提琴演奏的朗誦——壹負。貝多芬原本打算在這裏為宣敘調填詞，後來覺得此時人聲不夠格，就把歌詞刪掉了。直到席勒《歡樂頌》的偉大主題出現，男中音才用獨唱來表達:“哦，朋友們，不要用這樣的聲音，讓我們把更多好聽的歌組合成快樂的合唱。“接下來獨唱的是《歡樂》，副歌的低音要和《歡樂》和諧。第壹節是:歡樂女神聖潔美麗，燦爛地照耀著大地，我們心中充滿了熱情。當我們來到妳的聖殿，妳的力量可以使人們消除壹切分歧，在妳的光輝下，人們將團結如兄弟。第二段的歌詞是:願天下所有與我們共患難的生靈，天下賢惠的淑女，正直的兄弟，與我們同樂，讓不配得到這份祝福的小人，都到陰影裏去痛哭捶胸吧。第三節的歌詞是:人在自然的包圍中，飲酒作樂，不顧賢愚，走向光明的未來。大自然給了我們愛情、美酒和永恒的友誼，即使是最渺小的人也像天使壹樣喜悅地站在上帝面前。過了這壹段，輝煌的火焰熄滅了，深沈的黑暗中壹些奇形怪狀的聲音打破了肅穆的寂靜。這些奇形怪狀的聲音漸漸變成了神秘而遙遠的軍隊進行曲。羅斯金稱這種想法為“壹個面紗，上面覆蓋著人類無法理解的崇高的可怕的東西。“那麽第四季的歌詞是:歡樂，像太陽穿越，壯麗無邊的太空，兄弟們，趕快踏上征程，像英雄壹樣高高興興走向勝利。最後，第五段的歌詞引出了壹個精彩的高潮:人，抱在壹起，親吻全世界的人。兄弟們，星空之上，必有壹位慈愛的父，永生不滅。人啊，妳為什麽跪拜在地？人，妳能預見造物主嗎？飛越星空飛向太空膜拜至尊！