1，藏傳佛教的工匠，工藝性強，藝術性弱，時代特征不明，必須嚴格按照《造像測量經》的規格制作佛像。按照固定的程度重復制作，必然是千佛壹面，工匠的創作靈感只能體現在佛像的工藝和技巧上。
所以雕像在形態上變化很慢，壹種風格可能延續幾個世紀，但相對來說工藝性強，藝術性弱，所以在區分佛像的年代時，看不出明顯的時代特征。
2.沒有文字的形象很多，有文字的形象很少。藏傳佛教的佛像上幾乎沒有日期和銘文。即使有，也大多是六字咒文和咒語，藏文的日期很少。元明清時期，在內地塑造的佛像中偶爾可見中文題字。
世界上現存的佛像大多是500米以下的雕像，比較珍貴的早期佛像大多只有十幾厘米甚至幾厘米。原因是小佛像便於保存和攜帶。
3.漢代佛像的斷代依據的是時代特征，藏族佛像的斷代依據的是地域風格。外國工匠長期在西藏建造佛像，同時將技藝傳授給藏族工匠。西藏各地的佛像吸收了各種外來的藝術風格，佛像的樣式非常復雜多樣。
擴展數據:
漢代造像與西藏造像之比較。
除了西藏，北京也是西藏佛像的制作中心，龔景佛像大多具有漢藏結合的元素。早在元代，朝廷就邀請尼泊爾工匠來漢制作佛像。明朝洪武時期，有過短暫的中斷，永宣壹直到清朝都很盛行。
乾隆年間是清朝的鼎盛時期。乾隆皇帝起用佛教、懷柔、蒙古、西藏等邊疆民族的政教精英，我也信藏傳佛教。所以他修建了大量的佛寺，制作了大量的佛像。
應該說漢代和西藏的造像是兩種不同的藝術之美。宮廷造像更嚴謹，而藏族造像更有感染力，更有個性。體操方面，宮廷雕塑是規定動作，如何創作有壹定的規約，只是看誰做得更細致；
而藏雕是壹個隨意的動作，帶著匠人自己對佛的理解，更加自由，所以更有創意和藝術性。每壹尊佛像都讓妳覺得新鮮。
從具體風格來看，藏族佛像鍍金的很少，他們更喜歡用壹些代表藏族民族風格的飾品來裝飾佛像，比如綠松石、珊瑚等。但是漢代的造像不喜歡鑲嵌，喜歡貼金，尤其是宮廷造像。金水很足，金碧輝煌的財富感很強。
參考資料:
鳳凰城。com-該值大於。