幾個世紀以來，音樂與維也納密不可分，緊密相連。它是孕育了音樂天才莫紮特、貝多芬、舒伯特和約翰·施特勞斯的聖地。維也納悠久的音樂傳統延續至今。享譽全球的維也納交響樂團和維也納童聲合唱團，在世界各地的巡回演出中，總會獲得滿座觀眾的熱烈掌聲。維也納音樂學院不斷培養出在國際樂壇脫穎而出的音樂家。此外，維也納豐富活躍的現代流行音樂舞臺和場所也吸引了不少年輕人。如果妳喜歡音樂，維也納絕對令人難忘。維也納幾乎壹天都離不開音樂。當人們走路時，總能聽到優雅的華爾茲。夏天的晚上，公園裏會舉辦壹場露天音樂會。悠揚的音樂混合著花草的芬芳，在晚風中飄蕩回蕩。維也納很多家庭都有在室內演奏的傳統，尤其是全家人開心的時候，總是會演奏，優美的旋律傳遍大街小巷。更有意思的是，在舉行集會、慶典甚至政府議事時，會前會後演奏壹段古典音樂幾乎成了慣例。
維也納的名字總是與音樂聯系在壹起。許多偉大的音樂家，如海頓、莫紮特、貝多芬、舒伯特、約翰·施特勞斯和他的兒子格留克和勃拉姆斯，都在這個地方度過了許多年。海頓的《皇帝四重奏》、莫紮特的《費加羅的婚禮》、貝多芬的《命運交響曲》、《田園交響曲》、《月光奏鳴曲》、《英雄交響曲》、舒伯特的《天鵝之歌》、《冬天的旅程》、約翰·施特勞斯的《藍色多瑙河》和《維也納森林的故事》都誕生在這裏。他們的雕像矗立在許多公園和廣場上，許多街道、禮堂和會議廳都以這些音樂家的名字命名。音樂家的故居和墓地，常年被人們參觀和悼念。今天，維也納擁有世界上最豪華的國家歌劇院、著名的音樂廳和壹流的交響樂團。
維也納的古典音樂聞名於世。數百年來貢獻了無數作曲家，至今仍影響和激勵著當代音樂家。
維也納孕育了維也納新古典音樂派的代表人物勛伯格、魏博恩、伯傑。舒伯特、老約翰·施特勞斯、小約翰·施特勞斯、拉娜和克列內克也出生在維也納。無數音樂家在維也納學習、生活並致力於音樂創作，包括海頓、莫紮特、貝多芬，還有李斯特、勒哈爾、布魯克納、馬勒、格魯克、勃拉姆斯、維瓦爾第等。海頓、莫劄特、貝多芬、舒伯特、老約翰·施特勞斯、小約翰·施特勞斯、蘭茜朵、布魯克納、馬勒、格魯克、勃拉姆斯、維瓦爾第等。
維也納新年音樂會由維也納愛樂管弦樂團於每年的65438+10月1日在金色大廳舉行，並向全球直播。維也納歌劇院的舞蹈是每年維也納狂歡節的高潮，其他如維也納圓舞曲、維也納少年合唱團等與維也納眾多歌劇院、劇院壹起享譽世界。
金色大廳是維也納最古老也是最現代的音樂廳。它是每年舉行維也納新年音樂會的合法場所。從1939開始，每年的65438+10月1都會在這裏舉辦“維也納新年音樂會”，因戰爭中斷，1959年恢復。
它因其優雅的造型和和諧的色彩而被稱為“世界歌劇中心”，本身就是壹件完美的藝術品。最獨特的設計是移動舞臺，它有46米深，由幾個平臺組成。它可以隨意升高、降低或旋轉。樂池可容納1個樂隊，110人。舞臺總面積1500平方米，配有現代化燈光設備。觀眾席位於劇院中心，共6層，可容納2200人。
金色大廳建於1867年，竣工於1869年。這是意大利文藝復興時期的建築。外墻黃紅相間，屋頂矗立著許多音樂女神的雕像，古樸別致。維也納交響樂團每個季度至少在這裏舉辦12場音樂會。1870 65438+10月6日，音樂廳金色大禮堂舉行首場演出。從1872到1875，著名音樂家勃拉姆斯負責組織音樂會。音樂廳屬於奧地利音樂之友協會，該協會有7000多名會員，據說是世界上最古老、最大的音樂組織。
維也納新年音樂會聞名於世。30多個國家和地區通過電視衛星收看了1993新年音樂會直播，觀眾人數達到10多億。大廳裏有壹個收藏大廳，分為兩個房間。壹種是展覽，定期舉辦收藏品展覽，供人們參觀。壹間是檔案室，壹邊的書架上擺滿了歷代書寫、木刻、印刷的大量音樂書籍和樂譜；另壹邊是壹排鐵盒子，裏面裝著音樂手稿、信件等音樂家的手跡，包括莫紮特的《音樂手稿:最後的交響曲》、舒伯特的《手稿:未完成的交響曲》等。房間中間是壹長排桌子，供科研人員查閱。檔案館曾經是勃拉姆斯的辦公室。臨死前反復叮囑他把自己的幾千本音樂書籍和樂譜全部捐給檔案館。
金碧輝煌的建築風格和華麗的音響效果使它無愧於金碧輝煌的美譽。在壹年壹度的電視轉播新年音樂會中，全世界的音樂愛好者都可以壹邊聽音樂，壹邊看“金色大廳”。從音樂廳建成的那天起，維也納愛樂樂團就在這裏安營紮寨。“金色大廳”與維也納愛樂交相輝映，“世界第壹樂團”與“世界首席音樂廳”相得益彰。
比起阿姆斯特丹的音樂廳和紐約的卡內基音樂廳，這個“長方形的鞋盒”真的是長了壹點，窄了壹點。不過它的聲音流動性特別好。在這裏，弦樂器與木管樂器、木管樂器與銅管樂器之間的平衡達到了巧妙的境界。也正因為如此，壹年壹度的新年音樂會給世界各地的音樂愛好者帶來了難忘的視聽享受。