能率是日本典型的古典舞。因為它的神秘，所以受到上流社會的喜愛。有人稱之為鬼的藝術，表現人與鬼的對話。中國美術學院舞蹈學院博士生導師董希九老師於1984年赴日學習古典舞。她不顧80歲高齡，用了壹個下午的時間熱情地向我們介紹日本的能率，並愉快地為佛山的讀者寫了壹篇文章，講述她21年前在日本見到能率的感受。
起源於中國的儺舞表演，在明治政府建立之前，壹直被稱為猿表演。這是壹種在吸收中國民樂和唐三樂的基礎上創立和發展起來的滑稽表演和對話藝術。
中世紀的能略受到了中國儺舞和木偶戲的影響。13世紀，加奈美和西米父子在前人的基礎上創立了以歌舞為主體的能率。能樓受到當時統治者的推崇，成為上層社會青睞的宮廷藝術。1603年，江戶幕府指定能洛為宮廷音樂，民間不得擅自演出。當時，人們把閱讀納勒臺語書籍視為壹種文化素養。
能略的主角戴著面具，扮演著小臉的少婦，翁臉的老頭，鬼神。能略的面具很珍貴。它不在市場上出售，但可以在博物館裏看到。為了表現鬼神世界，演員們通過面具進行虛擬表演，用手遮住臉以示悲傷和流淚，或微微低下臉以示悲傷。對於沒接觸過能率的人來說，口罩是了解它的最好方式。
觀賞性表演可分為面對面表演(不戴面具)和蒙面表演。通常只有主角戴著面具。能量位面由柏樹雕刻而成，其中許多已經有五六百年的歷史。能眠的獨特之處在於，它有“悲傷和微笑兩種截然相反的表情”，有的可以看起來像微笑，但眼角卻像淚水；有些人可能看起來很悲傷，但他們的嘴唇溢出和平的微笑。悲喜交集，拓展了音樂人的表演空間。
和面具壹樣，能率裏鮮艷奢華的衣服也很出名。這與能率裸露的舞臺和僵硬的動作形成了鮮明的對比。主角的服裝有五層樓那麽厚，還有壹件棉緞做的外套。演員穿這身衣服，高貴而有尊嚴。在壹些表演中，加入紅色或白色的假發，效果非凡。能洛所有節目的唯壹背景就是松樹。
據說能樂保存下來的240多種曲目中，很多都表現了人與鬼的對話。劇中的主角是壹個受困於愛情而抑郁而死的少女，壹個被詛咒而變成蛇的少婦，壹個在戰爭中死去的亡靈。正因如此，能略也被稱為鬼神之術。
男人的藝術音樂家是能夠欣賞音樂的靈魂。他們都是男性，在日本享有很高的地位。如關的第26代和關的何都是日本政府的重點保護對象。像他這樣有才華的音樂家，三四歲就開始向老師學習。老師從不講解臺詞，只是口口相傳，壹舉壹動都只有模仿。關世清和曾說:“穿上六百年前的能量臉，穿上五百年前的能量服，呼吸和汗水與祖先融為壹體，誰也不敢懈怠。”
現在有五個音樂流派:關氏、金春、寶生、金剛、喜多。能舉的應用非常廣泛，包括民間傳說、源氏物語和中國歷史故事。中國的歷史劇有白樂天、東方朔、楊貴妃和項羽。董希九老師在日本觀看Xi多昌士先生的演出《楊貴妃》時突然被感動，這種感覺在20年後的今天依然清晰。
能率的表演，夾雜著“瘋言瘋語”，是在能率表演中場休息時，為了調節觀眾情緒而表演的壹段短相聲。後來，“瘋言瘋語”慢慢獨立出現在舞臺上。