手和嘴，兩個對應。
打那個人，把手拿開。
二黃幫，純學生。
音樂是非正式的和世俗的。
根據這種說法，“壹人班”是壹個人自己扮演這個人並學習唱黃兒和梆子歌劇的詠嘆調。因此，黑仔的書通常被稱為“單人課堂”。光緒二十三年(1896)，盛京文聖書房出版的印青弟子書《絕鴻流》上寫道:“壹人班黑仔寫了壹本書，腿上綁了兩塊木板。斷骨斷筋的姿勢，系著壹根非法的繩子。總是老八度那種滿是弦彈，喉嚨紅頭臉(上)的像是方便。”這也說明《壹個人的班級》是黑仔的書。
黑仔的書，也叫國，是壹個人用三根弦唱的。桌子角上有兩塊板子，用繩子拉著，另壹頭綁在藝人腿上，可以打節奏。這類音樂以說唱中篇小說為主。有幾十首曲目，如《龍的傳說》、《公劉的案子》、《對杯子的回復》。
學架子鼓的少年。
已故東北鼓樂合唱家張說，乾隆四十八年(1783)北京書法家黃曾在奉天演出，對後來的奉天鼓影響很大。早期奉天鼓樂藝人車德寶、趙弼、王德勝、江瑞等都稱黑仔為書家。劉士英《資本論》中的“大鼓”是:
說實話。說得好。
鼓書，梅花調。
慢點，舉起妳的帽子。
像狼嗥，像鬼吠。
鼓皮很緊，使它變硬。
廢話連篇。
“梅花道”是西河鼓的初名，“慢城西城”原是曲牌的名稱。當時奉天的文人用這個名字來稱呼當地剛剛生產出來的大鼓，也就是後來的東北大鼓。
光緒四年(1878)，苗在《隨京雜記》中寫道:“評書分四級，最高壹級為子弟書，二級為詞，二級為慢西城，三級為鼓梅花調。文筆荒誕，用詞粗俗。”
民初奉天教育署批準的新歌
苗是晚清的壹位翰林。他把自己的童書歸為壹等講故事的人，評論為二等講故事的人，把慢西城和梅花島歸為三四等講故事的人。這些聽慣了雅曲《帝子疏》的文人，最看不起梅花調。劉世英說，慢西城藝人表演“像狼嗥，像鬼叫”，是因為他們不喜歡剛進城的土裏土氣的村民，唱歌時大喊大叫。苗說《梅花調》“文不對題，詞不達意”。不過下層階級很喜歡聽這種來自直隸(河北)的大鼓。因為藝人擅長講野史傳說的長篇故事，情節曲折，故事生動，歌詞通俗，壹聽就懂。這正是“蘿蔔白菜各有所愛”。
慢西市(東北大鼓)和梅花島(西河大鼓)共同生活在東北。藝術家之間互相學習，取長補短，互相排斥，自以為是。兩行鼓手不斷爭奪觀眾，後來更加激烈。
關於東北大鼓的起源，藝人有兩種說法:壹是清乾隆四十八年(1783)北京書法家黃到奉天表演藝術，收徒。後來，黑仔的書吸收了當地的方言，演變成了奉天鼓。二、屯鼓原是遼西農村鼓，後被藝人帶入城市，形成奉天鼓。
光緒三十三年(1907)，清廷將東北的盛京特別行政區分為奉天(今遼寧)、吉林、黑龍江三省。剛創刊壹年左右的《盛京時報》將奉天形成的地方鼓命名為奉天鼓，經常刊登奉天及周邊各縣鼓藝人活動的新聞和評論。從此，奉天鼓的名字得到了藝術家和聽眾的認可。1929奉天改名遼寧省後，奉天鼓壹度改名遼寧鼓。1945抗戰勝利，東北光復後，命名為東北鼓。
明代歌廳會議版畫
清末民初，奉天鼓非常流行。尤其是辛亥革命後，民國前20年是擊鼓傳花的黃金時代。從達官貴人到普通百姓都喜歡聽天堂裏的鼓聲。在整個東北，著名藝術家輩出。奉天有奉天鼓三大流派，傳至吉爾吉斯斯坦、黑龍江兩省後，發展為以奉天(沈陽)為中心的中、西、南、東、北五大藝術流派。
風牌鼓以奉天為中心，包括開原、鐵嶺、新民、遼中、遼陽、鞍山、撫順、本溪等周邊市縣。演員以唱短段子為主，也唱中篇，唱得委婉，纏綿。擅長演唱《憶真公主》《黛玉悲秋》等愛情段落。主要藝術家有車德寶、門振邦、霍書堂，演員有金蝶、劉、朱希真、、陳。還有何寶生、何福全，人稱“赫爾”。
西城調以金州為中心，程楠調以營口為中心，東城調以原吉林省會吉林為中心，江北調以哈爾濱為中心。東北五大鼓派遍布東北三省，還流傳到天津、北京、河南、內蒙古等地。
早期東北大鼓分為梅、青、胡、趙四門。每個門下傳十個字，每個字就是壹代。新進各派各代的弟子，要按排版起藝名。壹到四代，多為清代藝人；五六代多為民國藝術家；第七代以後，他們是新中國的藝術家。其實後來很多藝人並沒有完全遵守老規矩，用文字命名。另外有些門戶有壹些分支，傳幾句話。所以有壹些藝術家是壹家的。
早在清末宣彤時期，奉天鼓樂藝人王玉林就曾赴天津演出，師從馬寶山，並長期占據天津。65438年至0930年，傅淩格帶著傅風雲、傅子雲、傅翠雲、傅佳雲、傅慧雲、傅小蕓、傅七個女兒到北平(北京)，傅家班在那裏演出了兩年。1945之後，肖雲鶴和肖金榮在北平演出多年。霍書堂和彭也於1948年赴北平演出。在河南省開封市，有兩位奉天鼓女藝人，紅牡丹和綠牡丹，在1930左右。內蒙古東部地區出現了清末的楊、傅彬、等民間藝人，民國初年的、等女藝人，都擴大了東北大鼓在各地的影響。
從辛亥革命(1911)到九壹八事變(1931)，民國前二十年是奉天大鼓的黃金時代。如前所述，1914年3月30日，由奉天教育部門創辦的奉天平慈鼓書研究會畢業的鼓手有34人，大部分是奉天鼓手。在這次考試中，藝名王福順的王憲章(1854-1932)在鼓書中排名第壹。二十歲的他，在當地就和琪宇壹樣有名，有“南有琪宇，北有憲章”的說法。光緒六年(1880)，赴東北演出。民國以後，他經常在大元帥府唱歌，得到張和他五姨太的賞識。在張的支持下，他創辦了奉天鼓校(又稱鼓社)，年過六旬的任校長。雖然他本人是平谷鼓樂藝術家，但並不是所有的學生都學平谷鼓樂，很多人學奉天鼓樂。
1931九壹八事變後，日本侵略者占領了東北三省和熱河省。次年，偽滿洲國強行建立，改名三年多的遼寧省被召回奉天，遼寧鼓也改回舊名奉天鼓。奉天鼓藝人舉步維艱，處處受氣。很多藝人在茶館裏講故事，唱歌曲，卻被假警察和漢奸打了罵了。假警察經常“飛帖撞臺”，隔幾天發壹個帖子。要麽是他老人家過生日，要麽是兒女滿月或者百年慶典，都得拿錢送禮，不然就得找個借口把茶館開出去。有很多遼寧的藝術家去了黑龍江北大荒謀生。
到了30年代末，奉天鼓藝人的生存越來越艱難。過去，奉天鼓手專門唱小段，分為子弟書、三國、草段(通俗歌詞)三類。前民國時期，在沈陽，達官貴人、文人墨客都愛聽歌詞高雅的童書。現在，大部分觀眾都是城市平民。他們看不懂唐詩宋詞之類的童書，看了小說《三國演義》才會感興趣。他們只能聽小拜年之類的草段子。所以就有了“子不如三，三不如草”的現象(即《帝子書》不如《三國誌》、《三國誌》不如《草書》)。奉天鼓藝人協會講的長書不多，主要有“袍隨書”、“花袍隨書”、“短書”等。帶書的長袍，講的是歷史書，比如大隋唐。花袍帶指野史的傳奇書籍，如《樊梨花》、《天門陣》等。，以女將軍為主，年輕人到處招親，敵我交戰。《刮刮書》是由於當時評書圈盛行《三俠五義》、《雍正劍俠圖》等武俠書籍，壹些“海清推”(俗人)晚上看小說，白天講故事，也有聽眾喜歡聽。所以《奉天鼓書目》出現了“袍不如花，花不如打”的問題(“袍隨書不如“花袍隨書”，“花袍隨書不如“打短書”)。觀眾少，藝人收入太低，維持不了基本生活。很多藝人也開始學習武俠書籍，或者自己寫大書。1941“太平洋戰爭”爆發後，偽滿洲國物資匱乏，經濟極為困難，東北人民缺衣少食，書畫家更是苦不堪言。他們都希望日本帝國主義滅亡，希望偽滿洲國早日垮臺。
1945抗戰勝利後，奉天鼓命名為東北鼓(只有遼寧省曾稱遼寧鼓)。
清末民初，東北有很多著名的鼓手。“西城調”的名家有光緒年間遼西的程等人，民國以後的宋秀仁等人。包括營口梁福記在內的著名“程楠調”藝人，被譽為“關東第壹大鼓”。光緒年間，他進京入宮為皇帝表演《魯達初八》。民國以後，遼陽有竇桂山(與沈陽有王明山、李明山、朱君山並稱“四大名山”)和徐湘九。以下是東北大鼓的代表藝術家，長期占據沈陽。
第壹代女藝人金蝶(1875—1895)，是營口著名藝人梁福記的女弟子。隨丈夫王來沈演出，以色藝聞名，不料被東陵鎮守的姚元善逼其欺辱，受盡屈辱，含恨而死，年僅二十歲。
年輕壹代的《煙波浩渺嘆》這本書，描述了壹個北京的年輕人，整天吃吃喝喝，抽抽煙，到處旅遊，聽書，玩。這首歌是他去沈陽，遇到沈陽第壹個“女鼓”藝人金蝶的時候寫的。歌詞寫道:
這壹天我來到奉天，
我住在德勝大南關。
叫壹個講故事的鼓，
廷秀打趙昂(男)。
王姐想著那個張廷秀，
就像真的壹樣。
這個人的名字叫金蝴蝶，
城市裏的每個人都知道壹切。
從上面的歌詞中可以看出，這位來自京城的富家少爺叫“女鼓”到酒店住處唱歌，講述了《杯回》中王二姐私訪四府和張廷秀的故事。
車德寶(1862—1935)出生於沈陽。據《沈陽十縣筆記》記載，他是壹個“小口大鼓的藝人”，據說他的表演風格是“傳統派的規矩:壹步壹步，站著唱，看著別人”。演唱特點是:硬朗自信；鼓對了，板對了，句句屬實，耐人尋味。他既能唱短段，也能唱長段；我會彈弦，會說評書。1912他率先演唱了上學，害早婚等新歌。晚年說的歌謠《百鳥朝鳳飄》。弟子眾多，其中吉林市的任玉明(任占魁)是後來東城調的創始人之壹。
民國以後，沈陽東北大鼓的著名藝人主要有以下幾位:
霍書堂(1902-1973)，原名霍潤南，遼寧省北鎮縣人。他小時候很窮。14歲在家鄉拜馮景和為師唱東北大鼓。16歲時，他在舞臺上表演。他的聲音大方甜美，善於兼收並蓄，學識淵博。我十幾歲的時候在家鄉學了“西城地方調”，後來吸收了“程楠調”來唱。在沈陽演出後，吸收了“風調”的唱腔，壹直唱到現在。在表演上，霍書堂第壹個打破了演員眼睛睜著、手不動的條條框框，做到了“穩動、靜動”，生動地表達了節目的內容。他唱的《三國時期》氣勢磅礴，鏗鏘有力，人們給他起了個外號叫“火車頭”。1928被藝人推選為“奉天改進書與音樂研究會”副會長。40年代初，應邀在電影《豫園夫婦》中演唱《趙子龍趕船》，成為第壹個出現在銀幕上的東北鼓樂演員。三國時期唱過，如斬華雄，虎牢關，鳳儀閣等。，並演唱了他的兒童讀物，如《懷念真公主》、《青樓遺事》、《金水寺》、《王二樓》等。有長篇，如《馬乾隆去中國》《彩球》《粉屋》。20世紀30年代，她多次在電臺和茶館演唱。據說錄制的曲目有《南北和諧》、《百年長恨歌》、《權得報》、《繞口令》、《蝴蝶夢》、《大煙嘆》、《四郎訪母》、《白門樓》等。1949年3月當選沈陽市藝術音樂協會副會長，並率先演唱新歌。
新中國成立初期，霍樹堂到部隊慰問演出，由何寶生(中)擔任琴師。
建國後，他積極演唱現代歌曲。1958年表演楊靖宇《大口袋陣》，參加首屆全國曲藝匯演，受到周恩來總理接見。同年當選為中國曲藝工作者協會常務理事。1960當選為中國曲藝工作者協會遼寧分會副主席、遼寧省政協委員。1961，加入中國* * *產黨。同年，招募了姜玉潔和劉蘭芳。“文革”期間受迫害，病倒多年，仍念念不忘東北大鼓。1972我讓壹個藝人朋友寫了壹首《楊子榮打虎上山》，說“等我病好了，我就唱歌。”他有壹部《三國時期》的錄音，還有壹本《三國故事精選》。
霍家後人至今還堅持唱東北大鼓。比如他的女兒霍桂蘭，從小跟著父親學美術，1952走上舞臺，1959加入沈陽曲藝團。1962轉行工廠，依然經常參加業余演出。他的長孫霍大順十幾歲時從父親那裏得到了壹本傳記，次孫霍誌航隨何福全學習，彈得壹手好弦。80後兩兄弟搭檔演出。近年來，他們經常在廟會和公園為群眾表演，他們也多次出現在屏幕上，引起了專家的註意。
“奉天鼓王”劉演唱，他的妹妹伴奏。
劉(1900—1944)，女，山東沾化人，清末隨父赴奉天探親。劉十六歲拜為師，學唱東北大鼓，專長短段，擅長唱黛玉悲秋、寶玉探病、黛玉望月等“紅樓”段落，成為“女鼓”的領軍人物。劉成名前，曾在鐵嶺“破門而入”。壹位老藝術家陶文寶慧眼識才，教她藝術，資助她進入沈陽，壹炮而紅。她突破了東北大鼓“別”的老規矩，“女鼓”也隨之而來。此後，她在奉天寧鄉謝、洪泰軒、萬泉等茶樓演唱《大軸》。為了得到名家的指點，她開設了“免費茶館”，常年邀請奉天名人馬二琴聽她唱歌，不僅不收費，而且虛心。經常在報紙上發表文章評論劉的書法。劉還經常去晚清院士、兒童書法作家苗家幫忙。為了證明自己的藝術水平，她免費唱了三天，然後得到了銀豹。1924年，當時在哈爾濱工作的書法家沈先生久聞劉的大名，特地乘火車到奉天小河寧香榭茶樓，觀看劉所唱的壹首詩《彌石托骨》。果然清晰明了，果然名不虛傳。沈當場作詩壹首:“風吹四面亭，荷花開。”英雄兒女的悲情歷史，讓韓娥付之壹笑。“把她比作春秋時期著名的歌唱家韓娥。1931年，劉赴天津演出，使他在天津聲名鵲起，被譽為奉天鼓的“鼓界之王”。劉聲音清脆，表演穩重大方，善於借助面部表情來表達自己的感情。上海百代公司為她(弦樂手趙靜怡和鋼琴家唐)制作了六張唱片，如《媒妁之書》、《西廂記》、《觀星》、《新年快樂》、《寶玉探病》。《盛京時報》第七版(193110)載有《古書屋裏的姐妹花》壹文，並評論道:“劉的《黛玉望月》，抑郁而憂傷。他跟紫鵑和雪雁說了壹會兒，他不忍心聽，又問夏他會不會也有唱不下去的感覺。“2002年，他被邀請到朝鮮新義州錄制唱片。1944被敵偽迫害，含恨而死。劉的詠嘆調曾被收入中國音樂學院教材。
劉當年創下的記錄。
沈陽人朱喜珍(1913—1978)，自幼拜鼓手余秀山為師唱東北大鼓。
九歲時上臺唱紅，所以被稱為“九歲紅”。當時的她紮著兩條小辮子，走路瑟瑟發抖，天真活潑，觀眾親切地叫她“朱小辮子”。她的聲音委婉，用詞清晰，聲音洪亮而執著，高而不暴戾，低而不頹廢，細而不澀，抑揚頓挫恰到好處，讓鹹宜磕磕碰碰。表演精彩絕倫，栩栩如生。擅長唱兒歌，如《黛玉望月》《雙玉聽琴》《黛玉悲秋》《憶真公主》《米氏托骨》等。1931年赴天津演出，得到京韻大鼓“鼓王”劉寶全和著名梅子鼓金萬昌的指導。她吸收了京韻大鼓和河南墜子的唱腔，豐富了東北大鼓的音樂，在書法上也有了很大的進步，達到了唱、演、鼓板三位壹體，被譽為“三絕”。各種演出的海報都寫著“遼寧鼓帝朱希真”。從此，“鼓帝”的名聲就傳遍了關外。1936年，勝利唱片公司為她錄制了《米劍尤功》《寶玉哭黛玉》《黛玉葬花高價》等歌曲。20世紀40年代初，天津著名京韻鼓手羅玉生(藝名蔡曉舞)曾師從朱希真學習《劍閣敲鐘》(即《憶公主》)。20世紀60年代初，中國曲藝工作者協會遼寧分會得知他們家庭困難，給予救濟。晚年貧病交加，死於沈陽郊區。臨死前，她對親人說:“我死後要把鼓、木板、鑰匙放在棺材裏。”這說明朱希真壹生都沒有忘記東北大鼓。
朱希真當年做的記錄。
彭(1919-)黑龍江人。在那姐妹中排行第二，旁邊是姐姐，三姐慧，四姐那月華，五姐娥，年輕時拜小雲為師，學唱東北大鼓。十二歲時，他登臺演出，受到好評。1931年來沈陽演出。擅長演唱《範金丁罵城市》、《雙魚秦婷》、《白帝城》等兒童小品。1941年春天，我和姐姐那月的鄰居、著名演員霍書堂應邀到長春。他們不僅在電臺唱歌，還在長春的各個茶館表演。
他們都表演了《三國時期》，霍書堂唱《古城會》，那月唱《蘆花蕩》，那月唱《坎羅吉》。三弦陪景堂，胡俟陪白蓮生。會場爆滿，座無虛席，在長春引起轟動。當時，該報刊登了演出新聞和評論文章。
霍大順(後排左二)和家人看望彭(前排左二)。
彭不僅是壹個高超的書法家，而且是壹個出色的鼓手(鼓手在樂隊間奏中打鼓)。她的鼓套音色優美，富有韻致，形象生動，能熟練地表現東北大鼓的各種曲調。在書店演出時，她打鼓後可以稱之為“滿座”。
1945年，彭和“鼓王”劉的五姐再次應邀來長春表演架子鼓。兩個鼓棒同時起落，配合默契，鼓聲叮當，真的像是“像是把大大小小的珍珠灌進了壹盤玉裏”。著名鋼琴家何寶生為他們伴奏，的伴奏是余敬堂和余稠(綽號“余老五”)。彭和壹起表演了15分鐘，受到熱烈歡迎。1949年3月加入沈陽市美術家協會東北鼓組。2006年87歲高齡，還口述了幾十首。
出版於1946的錢公在《遼記》中說:“進入民國後，張被任命為奉天北路巡捕營營長，軍幕常載鼓手。張剿匪，紮營吃飯，每次召集部下，都要敲鼓講故事。當時的張穎、應劭、關代、檢、藍旗都是後來從二十七師改編過來的幹部，也就是後來的孫烈臣、湯玉麟、張景輝、張等東北各省的政府要員，都熟悉劉德的評書和討喜，劉的之的彈功也很深厚。就像將軍走上神壇，命令三軍唱歌，像唱歌而不是唱歌。難怪四席屏息，芳草吞聲。劉經常說，參考書目中，如《寧武關》起了壯烈的作用；《權得日報》扮演壹個落魄的英雄《長沙之戰》飾演不老的黃忠；草船借箭》飾演諸葛多；黛玉悲秋》可憐孤兒；青樓遺風“悼念名妓，都是最好的(好)長輩。”這說明劉德的書法技巧很高。
在馮軍，還有遼陽人邢立庭(生卒年不詳)。他原受馮軍第五十三旅檢查，被票友下海。1921左右，在奉天西門鴻泰軒茶樓演出。擅長演唱《米氏托孤》等《三國時期》。錢公來在三海故事裏叫他:“鼓聲清脆，猶如聚雨疾風，鳴聲震天，晴空如雷，撼屋瓦。”邢李婷還擅長聲音化妝，誰用什麽聲音唱，觀眾能從他的歌聲中分辨出出身、勇氣、純潔、醜陋。比如唱《宋江坐樓》，小聲唱閻婆惜，大嗓門唱宋江，聽到他的聲音就像看到壹個人。邢麗婷是壹個勇敢的人。他經常幫助藝術家解決問題，受到同行的稱贊。
左殿玉(生卒年不詳)是開遠縣人，住在市內的左佳胡同。曾在沈陽小西門裏石頭城鴻泰軒茶樓演出。左佳是開原縣的壹個富人。左殿玉從小喜愛東北大鼓。庚子年(1900)後，家財衰敗，靠玩票出海唱東北大鼓。錢公來《三海筆記》記載:“邀壹和弦主，邀友領課，學唱於恒嘉。還要自己開車，自己帶弦樂手，以票友身份出城，參加會議。到了那壹天，城鄉百姓，婚喪嫁娶，都可以發動左殿宇爺爺打鼓，打至尊風光票。”他經常在“開場白”(被藝術家稱為“神話”)中引用當代人的諷刺詩或自己寫小詩，批判時代弊端，深受群眾歡迎。比如他唱甲午戰爭大東溝戰役時，詩是:
中原為什麽打東？(東指日本)
老無能，左太剛。(指欽差大臣及奉天僚機左)
假裝聰明的兩只鹿。
虛張聲勢。壹塊糖。(指欽差大臣唐矮子)
善於從山東退兵宋朝(指淮軍老將宋慶)
永遠不出人頭地。(指黑龍江將軍長順)
膽壹般指倚仗統帥(指盛京將軍依克唐阿)
很難和李鴻章講和。(李是清政府的正廳)
這首詩歌頌愛國將領，嘲諷無能官員，代表了當時的民心。
在東北大鼓眾多的弦人中，何寶生與何福泉齊名，被稱為“沈陽赫爾”。
何寶生(1898—1961)遼寧省新民縣人。十二歲那年，我正式拜盲人牟星為師，學習彈三弦。出師後開始在沈陽為東北著名鼓手傅翠雲伴奏。
隨後，他又陪同，多次與在大帥府為張演唱。在與王桂英合作的九年裏，我走遍了東北三省的大中城市。鼓界之王劉灌制了《小年夜》、《寶玉探病》、《觀星》等唱片，何寶生為其伴奏，何寶生還幫助劉提高了東北大鼓的唱功。後來，他陪伴了劉的兩個姐姐和劉妙霞十幾年。何寶生熟悉東北大鼓的各個流派，無論演員在舞臺上有什麽微妙的變化，他都能輕松適應。20世紀50年代後，他曾與霍書堂、彭、鄭啟臻等著名鼓手合作。
何福全(1906—1982)，沈陽人。十五歲拜東北鼓手陳連生為師。何福泉並不滿足於“只唱不彈”。他努力學習，同時學習三弦。三年學徒期結束，何福泉不僅是壹個會獨唱的演員，還是壹個“彈得熟練，耳音好，手音準”的好串音。十八歲時，他開始靠賣藝謀生，走遍了整個東北。二十五歲時，被東北著名鼓手劉聘為茶樓“坐串”(即茶樓固定的串師)。他和劉壹起多次在電臺演唱，很受聽眾歡迎。劉去世後，她陪伴霍書堂、嚴利華等演員。解放後，他加入了沈陽曲藝團。七十五歲的他依然有求必應，為眾多東北鼓樂藝人伴奏。他的弟子有梁、霍誌航(學三弦)、霍(女)、霍誌堅(學)。有東北大鼓《新兒女英雄傳》改編的手稿。新中國成立後，遼寧省的著名演員主要有沈陽的鄭啟貞、姜玉潔，鞍山的孫會文、劉蘭芳(後改為評書)，撫順的嚴麗華，海城的郭桂榮，錦州的陳慶元及其女兒陳麗君、陳立傑(後改為評書)。
新中國出版的東北大鼓歌詞選登
東北大鼓曲目及書目。傳統短歌約200首(今有150余首)，分為“子弟書”、“三國誌”、“草段”(流行鼓詞)三類。在“帝子書段”中，最受歡迎的是愛情故事，如《憶真公主》、《香樓之香》和《黛玉悲秋》。《三國誌》大部分取材於小說《三國演義》的片段，也有壹部分來源於三國戲和三國傳說，其中以關公為最多。
《小拜年》、《王思福姐姐》、《花亭夜宿》、《遊西湖》等歌曲廣為流傳。很多曲目來自清末沈陽季承書房、會文山室所刻的弟子書鼓曲，也有少數是民國以後文人藝術家所作。
民國初年，為弘揚民族文化，倡導移風易俗，奉天教育部門組織編纂了120種古今歌本，供藝人演唱。其中既有新的歷史故事，又有許多基於現實生活的新曲目，被稱為“改良鼓”。
奉天鼓《紫袍》錄
歷史曲目中，多為愛國歌曲，如公牛之戰、木蘭的贛州城(陽門壹女將軍的故事)、梁紅玉的崖山淚(南宋亡國，君臣投海的故事)等作品。現代音樂題材廣泛。有宣傳辛亥革命、成就中華民國的，* * *和靈魂；倡導民國政治、法律、文化教育，新國民，加入軍樂，青年義勇軍，民國捐款，上學；談地，談天，談地，破除迷信，學風，談養蠶，談田，談漁家樂，談牧牛崇儉；有《剪辮子》、《快樂的腳》、《小腳的眼淚》、《早婚的危害》、《煙鬼的嘆息》、《賭徒的嘆息》等作品，倡導移風易俗，反對世俗的惡毒。其中許多歌本被奉天鼓藝人采用，成為代代相傳的保留曲目。現存藝術家的口述就是證據。
偽滿時期，奉天杜東石印公司翻印出版了數百種歌謠，主要是傳統的鼓歌和弟子寫的歌。奉天鼓手張清霖和李清泉演唱了《還我河山》、《盧溝橋事變》等現代歌曲，引起了廣大群眾的強烈反響。
1945抗日戰爭勝利，東北光復後，中共中央* * *生產黨派了壹部分文化幹部到東北。同年東北書店11.946年初在沈陽成立，1.948遷至哈爾濱，1.1.08沈陽解放後遷回。東北解放戰爭時期的東北書店