民國初年，杭州著名評書家蘇穎洲在“評話社”的基礎上成立了“評話溫孤社”，並推選王春泳為會長，會員100余人。當時著名的杭州評書家陳建春、、童，以及後來師從陳建春的陳、師從殷的，繼承了蔡永嘉的傳統，形成了杭州評書以講、評、演為主的藝術特色。
清末杭州說書人把評書視為“木鐸遺風”。據杭平話著名演員李維清介紹，他在1954多次看到壹塊紀念平話社的石碑，上面寫著“木鐸遺風”，署名是中國留學生王春橋。銘文時間約為清朝光年間。“木鐸”是壹種木鐘，用來形容宣揚教化的人。杭州評書藝人視評書為木鐸的遺作，是弘揚教化人心的崇高職業。否則，文化人王力可春橋也不會參與評書行業。評書藝人因為人師表嚴於律己而廣受人們尊敬。據老藝術家回憶，群眾往往以說書人的話來評說世界的是非，或者“請木鐸老人出來評說道理”。當時，說書人受到各地群眾的歡迎。“千裏無柴無米，點燈無燈無油”，“不如大樹先生壹句話”。另外，清朝政府和杭州的臺灣把說書人當宣傳員，照顧他們。據李維清等人回憶，他們曾在清道光年間看到過杭州大廈的壹張告示，大意是“不要讓麻煩影響到書店”。如果有人鬧事，影響了書店，他們就命令地寶負責逮捕鬧事者，把他們關進監獄。杭州評書藝人也敢抨擊時事。比如陳在講解放前杭州的壹本書時，鑒於物價飛漲，人民貧困的現實，即興作了壹首著名的詩《山外青山樓外》來讀:“山外青山何時愁外，西湖何時自殺？風起則遊客稀，杭州只當鬼州。”他受到觀眾的歡迎，卻被國民黨省黨部訓話。由於杭州平話藝人長期以高臺教育為目標，他們的書目內涵豐富(藝人稱之為“肉”)。總的來說，其傳統的評書風格也是嚴肅的，不以噱頭娛樂觀眾，而是主要依靠語言藝術、恰當的表演和組合式的評論，並穿插壹些與杭州有關的民間傳說，達到塑造人物形象、吸引觀眾的目的。蔡永嘉不是靠衣服和名氣吸引觀眾，而是靠說話和表達的藝術得到觀眾的欣賞。
“三丁家”之壹的陳建春強調，評書有六大要義:①熟讀書經、自然，在“頭”字上下功夫。(2)分析書本理論，確實要有壹個深思熟慮的計劃，這樣說的時候就不會“開邊”。③要安排好“關系”，避免雷同。比如二七的周瑜主要是第壹人稱，三七的周瑜主要是第三人稱，這樣就不重復了。(4)賣夠了“關子”，比如趙子龍掉進了坑裏，壹般藝術家說結局，但他說趙子龍跳出了坑。那曹兵為什麽不亂射子龍呢？因為曹操說要活壹條龍，而不是趙雲，趙子龍才得以順利跳出這個坑。那曹操為什麽這麽說？明天聽分解。陳建春把這種禁錮稱為拋售禁錮。⑤努力討好。整理出書路徑後，慢慢點評，也就是所謂的“壹說二說三解。”並配以“山賦”、“城賦”、“街景賦”、“刀賦”、“槍賦”、“錘賦”、“戰地賦”等，描寫景物，渲染氣氛，襯托人物。說到每段結尾的“數嘴”，它就巧舌如簧，像用尖刀砍竹子壹樣，壹氣呵成。⑥揚長避短。講故事要重在講，重在評，不要演，不要演。只要表現在講故事上是有限度的，就不應該過分。如果妳不擅長噱頭、口技、地方方言，就不要放過，避開自己的缺點，盡量發揮自己的長處。陳建春的評書經驗被他的得意門生陳等人繼承。
抗戰時期，杭州評話開始衰落，藝人四散。為了聯絡感情，藝術家們成立了杭州平話“友協”。抗日戰爭勝利後，舊名改為“學會”，蔣、、任會長。解放後，杭州曲藝團成立，溫孤學會合並，由於小飛、李維清領導。很多藝術家不僅對傳統書目進行演講，還積極創作和移植現代書目。如的空軍英雄張，安的淞滬遊擊，陳的紅軍長征，包英州的野火與戰古城，李寶元的林元等都深受觀眾喜愛。在10文革的艱難歲月裏，杭州平話遭到了嚴重的破壞，但後起之秀竭盡全力，積極創作和講述新的平話故事，如《周總理來到樓外》，受到了觀眾的歡迎。