“迷幻搖滾”的出現有很多原因，但最重要的是音樂人想通過音樂表達自己吸毒後的感受。這些音樂人大多也有擴大搖滾音樂範圍的願望。他們想把來自中東音樂和即興爵士樂的影響加入到搖滾樂中，從而豐富和充實搖滾樂的元素。
找到第壹張“迷幻搖滾”唱片和找到第壹張搖滾唱片壹樣困難。壹般人都認為《龍卷風》1962冠軍器樂單曲Telstar通信衛星)和《戴夫·克拉克五人組的《隨心所欲》是原創的“迷幻搖滾”作品。1964年，披頭士在《我感覺很好》中首次使用了吉他反饋效果。壹年後，他們在《挪威的森林》中率先使用了錫塔爾琴。但最重要的迷幻搖滾樂隊是來自大西洋兩岸的兩支同名樂隊——新兵樂隊和伯德樂隊。
“新兵”們用陰暗的小調旋律、表演中頻繁的停頓、城市丈量速度的變化、使用格裏高利聖歌(尤其是在歌曲《依然我是悲傷的》)定義了早期“迷幻搖滾”的最初特征。傑夫·貝克混合了Faz和失真效果的吉他，為“迷幻搖滾”中的吉他提供了壹個參考樣本。
1966開頭的《新戰士》單曲《事物的形狀》是第壹首完整的“迷幻搖滾”歌曲。《新兵》雖然短暫停留在“迷幻搖滾”的巔峰，但人們還是記住了他們1966的名曲《橫著下過》《發生在十年前的曲調》。從這兩首歌中，妳可以聽到他們在藥物作用下的反應:充滿焦慮和不安。
《物的形狀》上映幾個月後，《鳥》的單曲《八英裏高》也出現在人們的視野中。雖然《鳥》經常聲稱歌名指的是空中歡樂機器的高度，但人們經常引用這首歌的歌詞來描述使用迷幻藥的反應。此外，在“鳥”的音樂中頻繁中斷激烈的吉他和貝斯，反映了他們從自由爵士音樂家約翰·科爾特蘭和印度音樂家拉維·S·安卡那裏吸取的養分。“小鳥”壹直堅持創作令人興奮的“迷幻搖滾”音樂，直到1967之後，他們轉型成為壹支“民謠搖滾”樂隊。
從65438年到0966年，人們對搖滾樂的觀念發生了迅速的變化。短短幾個月，當時的很多樂隊開始在歌曲中加入迷幻色彩。披頭士在1966的單曲《雨》和專輯《左輪手槍》中嘗試了反向吉他和演唱。《滾石》在《痛Tt黑》中用了錫塔爾；“多諾萬”在編曲時用木吉他借鑒了印度錫塔爾琴的聲音。
“迷幻搖滾”在美國的根源是加州，或者更確切地說，是舊金山。在“迷幻搖滾”全面進入搖滾樂的壹兩年前，它就已經在這裏默默存在了。1965和1966年間，不滿搖滾樂現狀的民謠音樂人組建了自己的樂隊。其中包括“感恩而死”，“傑斐遜飛機”，“偉大社會”L:(以及其他許多後來沒有成名的樂隊。他們花了壹些時間研究那些電聲樂器的性能，從他們在1967之前發表的壹些唱片中可以聽出來。但在掌握了必要的技巧後，他們給“迷幻搖滾”帶來了壹種全新的元素——火辣的吉他和甜美的旋律。
英國的“迷幻搖滾”比美國的更古怪，更童話。英國樂隊加入的軟風琴和曼陀林讓它聽起來更有交響樂的味道。歌詞方面，他們會偶爾加入超現實主義的諷刺，用童話裏小英雄的視角和觀點看問題。披頭士的《草莓地{和1967開頭的《便士巷》是這類歌曲中的佼佼者。後來的新樂隊如“粉紅”
平克·弗洛伊德的《交通》等都嘗試過這個主題。
1967的《愛的夏天》讓人看到了“迷幻搖滾”的巔峰。在這壹年，“披頭士”出了壹張絕對迷幻的專輯，孫胡椒的Gortely He arts Club Bmul Pepo的Lonely Heart Club。Pink，Freud，Jefferson飛船和Traffic也分別發布了他們最好的迷幻搖滾專輯。吉米·亨德裏克斯(]伊米·亨德裏克斯}和奶油憑借繼承自“新兵”的以吉他為基礎的“迷幻搖滾”(“迷幻搖滾”的壹個分支，指服用迷幻藥後的搖滾音樂，迷幻是迷幻藥的俗稱)成為超級巨星。《The Doors》第壹張專輯揭露了迷幻藥的黑暗和神秘，雖然人們總是不願意談論它。甚至“滾石”後來也被加入到“迷幻搖滾”的潮流中，他們出版了他們的特輯《他們的撒旦》。
Mcyesties Request(他們撒旦王的請求)有壹些好歌，但被指責只是佩珀中士孤獨之心俱樂部樂隊的翻版。
不可否認，“迷幻搖滾”從出現的那壹天起，就在60年代的搖滾史上占據了重要地位。也是在這十年裏，由於過於自我放縱，逐漸由盛轉衰。或許是有意追隨領袖，在鮑勃·迪倫發表了簡單而平靜的專輯《約翰·衛斯理·牧靈》之後，披頭士、滾石、小鳥在1968發布了他們回歸的專輯。而《交通》、《奶油》、《莉安妮·亨德裏克斯體驗》則分別解散。也是在這壹年，平克·弗洛伊德的主唱席德·巴倫(Sid Barren，S)在樂隊出色的首張專輯夭折(因戒不掉毒鹿而不得不離開樂隊)後，成為那個時代第壹個吸毒出事的搖滾明星。“The Gate”是另壹支飽受毒品困擾，影響創作水平的樂隊——他們始終無法超越自己的首張專輯。
“前重金屬”樂隊“鐵蝴蝶”和“藍色快樂樂隊”更早吸收了“迷幻搖滾”的吉他演奏技巧。後來很多其他樂隊繼承了“迷幻搖滾”的所有特征——長長的吉他獨奏、弗洛伊德式的欣快、愉悅的心情等等。而其他很多搞迷幻搖滾不成功的樂隊，則是“P ` rn} Four Rock”和“重金屬”形成的基礎。他們走向了“迷幻搖滾”的另壹個極端:熱切的新古典主義長詩，感人的吉他變形。
在“迷幻搖滾”的時代，仿佛經歷了所有搖滾史上最精彩的時刻。雖然“誰”、“沙灘男孩”、“愛”等樂隊不能被稱為“迷幻樂隊”有些牽強，但他們最優秀的歌曲卻能顯示出“迷幻播滾”對他們的強大影響力。復雜精致的編曲和嚴重失真的吉他，這些“迷幻搖滾”的符號從60年代末壹直被搖滾藝術家沿用到今天。
“嬉皮士”運動實際上是20世紀50年代“垮掉的壹代”的變種延續。對於沒有經歷過二戰的新壹代美國年輕人來說，他們不用勞動就可以輕松實現父輩壹生追求的“美國夢”。他們有漂亮的房子、汽車、音響、電視和足夠的零花錢。但是，他們崇尚仁愛，反對暴力，崇尚和平主義和利他主義。