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約翰內斯·勃拉姆斯的職業是什麽?

約翰奈斯·勃拉姆斯

約翰內斯·勃拉姆斯(1833年5月7日—1897年4月3日),出生於漢堡,德國浪漫主義作曲家。

1848,第壹次個人演唱會。1853年,作曲家羅伯特·舒曼寫了壹篇題為《新路》的文章,預見了勃拉姆斯的音樂成就。同年,舒曼將剛剛出道的勃拉姆斯介紹給他的音樂出版商,他的第壹批作品得以印刷出版。1860年,發表了反對以弗朗茨·李斯特為首的“新德意誌派”的宣言。從65438年到0862年,他大部分時間住在維也納,維也納成了勃拉姆斯的第二故鄉。同年當選為維也納聲樂學院合唱團團長。1868年,德國安魂曲在不來梅首演。1871年接受維也納音樂愛好者協會藝術總監邀請,任職期間對德國古典音樂的推廣起到了重要作用。1876年,他完成並首演了《C小調第壹交響曲》。1877年,D大調第二交響曲在維也納首演。1879年,布雷斯勞大學授予勃拉姆斯榮譽博士稱號。1883,F大調第三交響曲在維也納首演。1885年,E小調第四交響曲在梅寧根首演。1896年,他寫了四首嚴肅的歌。1897年3月13,最後壹次公開露面;4月3日,勃拉姆斯去世。

在德國音樂史上,約翰內斯·勃拉姆斯常被與約翰·塞巴斯蒂安·巴赫、路德維希·範·貝多芬相提並論,即根據巴赫、貝多芬、勃拉姆斯三人名字的首字母,總稱為“3B”。此外,勃拉姆斯也是繼貝多芬之後創作領域廣泛、對古典傳統繼承深厚的德國作曲家。

中文名:約翰內斯·勃拉姆斯。

約翰內斯·勃拉姆斯

國籍:德國

出生地:漢堡

出生日期:1833年5月7日

死亡日期:1897年4月3日

職業:作曲家

主要成就:與巴赫、貝多芬並稱為德國音樂史上的“3B”。

代表作品:C小調第壹交響曲、D大調第二交響曲、F大調第三交響曲、E小調第四交響曲。

早期經驗

1833年5月7日,約翰內斯·勃拉姆斯在德國漢堡基因區。他的父親是漢堡劇院的低音大提琴手,經濟困難卻重視孩子的音樂教育。65438年至0840年,師從奧托·弗裏德裏希·維利巴爾·考塞爾學習鋼琴演奏,考塞爾成為勃拉姆斯的第壹位鋼琴老師。

1843年首次以鋼琴演奏者身份參加漢堡公演;同年,他被要求去美國旅遊,被考塞爾阻止;同年,他開始跟隨愛德華·馬辰學習鋼琴和作曲。在他的指導下,勃拉姆斯第壹次接觸了德國古典作曲家的作品。

從1846到1847,他在漢堡郊區波道夫的舞廳裏演奏賺錢。3月1848,11,在漢堡的壹場愛樂音樂會上,我第壹次聽到約瑟夫·約阿希姆演奏貝多芬的小提琴協奏曲。9月21日,首次舉辦個人演唱會,舞臺上演繹了巴赫、巴克森、格茨的作品。

1849期間,G W Max在漢堡奧古斯特·克蘭茨音樂出版社擔任音樂編曲。1850年3月,我把第壹批音樂手稿發給了正在漢堡開演唱會的羅伯特·舒曼和克拉拉·舒曼。1851年,認識了匈牙利小提琴家愛德華·賴門伊,通過賴門伊了解了吉普賽音樂(即此時人們心目中的匈牙利民樂)。

人物體驗

新道路

1853年,他們隨萊門伊巡回演出,在漢諾威遇到了小提琴家約瑟夫·約阿希姆。約阿希姆向他介紹舒曼和李斯特欣賞勃拉姆斯的作品。6月,我在魏瑪遇見了弗朗茨·李斯特;9月30日,我在杜塞爾多夫拜訪了羅伯特·舒曼和克拉拉·舒曼,從此成了朋友。10年10月28日,舒曼在《新音樂雜誌》上發表了壹篇題為《新道路》的文章,預言了勃拉姆斯未來的音樂成就。在舒曼的推薦下,萊比錫的Breitkopf-Hertel音樂出版社出版了勃拉姆斯的第壹批作品,即鋼琴奏鳴曲(Op.1和Op.2)和壹些歌曲。

3月初1854,舒曼自殺未遂,勃拉姆斯趕往杜塞爾多夫。8月,我和朱利葉斯·奧托·格林壹起去了美因茨,然後我去了海德堡,在內卡河谷漫遊。返回漢堡,途經杜塞爾多夫時拜訪了克拉拉·舒曼,途經漢諾威時拜訪了約瑟夫·約阿希姆。

1855年5月,他參加了在杜塞爾多夫舉辦的第33屆下萊茵音樂節,結識了奧地利音樂美學家、樂評人愛德華·漢斯立克。七月,我和克拉拉·舒曼去萊茵河旅行。從10月到2月,165438+在但澤、柏林、不來梅和漢堡舉辦音樂會。

1856 65438+10月至2月,在萊比錫、基爾、漢堡、阿爾托納舉辦音樂會,與約阿希姆在哥廷根舉辦音樂會;4月,我在波恩郊區恩丹尼格拜訪了舒曼。5月,他參加了在杜塞爾多夫舉行的第34屆下萊茵音樂節。7月29日,羅伯特·舒曼去世;8月,我與克拉拉·舒曼和他的孩子們壹起去萊茵河旅行,直到瑞士的費爾華特·斯蒂德湖;9月至65438+2月,入住漢堡和杜塞爾多夫。

1857年夏天,我和克拉拉·舒曼以及他的孩子們從杜塞爾多夫來到萊茵河。9月至65438+2月,在德特莫爾德宮做鋼琴、室內樂、合唱指揮,獲得了合唱指揮的初步經驗。6月1858至6月10,再次接任德特莫爾德法院院長壹職。

1859 65438+10月22日,第壹鋼琴協奏曲首演在漢諾威舉行;65438年10月27日,萊比錫音樂廳第壹鋼琴協奏曲首演失敗。6月,開始指揮漢堡女子合唱團;65438年10月至65438年2月,第三次接任德特莫爾德法院院長壹職。

成熟

1860年3月,起草了壹份反對以李斯特為首的“新德意誌派”的宣言,由勃拉姆斯簽署,約阿希姆、格裏姆、舒爾茨參加。從5月到6月,我和克拉拉·舒曼壹起去了阿爾塔山和阿夫雷山,然後直接去了拉奇爾湖。1861五月,結束漢堡女子合唱團的工作;2003年7月65438+3日,他搬到了漢堡郊區的哈姆,創作了亨德爾主題的變奏曲。

1862年,他第壹次來到維也納。從此,勃拉姆斯大部分時間都生活在維也納,這個音樂之鄉成為了他的第二故鄉。165438+10月29日,我在維也納進行了我的第壹場演唱會。1863年5月,他回到漢堡,住在布蘭肯納斯街的故居裏,在那裏寫下了《裏納爾多》(OP.50)。同年當選為維也納聲樂學院合唱團團長。

1864年4月辭去維也納聲樂學院合唱團團長職務;6月,他的父母離婚,勃拉姆斯去了漢堡。1865年2月2日,母親去世,勃拉姆斯前往漢堡參加葬禮。4月底,維也納的住房歸還;1年5月,我到了巴登巴登附近的利欽塔爾,見到了畫家費爾巴赫。165438+10月8日,他離開利欽塔爾,同月在巴塞爾、蘇黎世和文特爾圖爾巡回演出,期間認識了瑪蒂爾德·韋森東克。同年創作了《降E大調圓號三重奏》、《德國安魂曲》等作品。

1866年3月,父親再婚,勃拉姆斯自發地與繼母建立了良好的關系,從此對她無微不至。4月1868,10日,德國《安魂曲》(沒有第五段)首演在不來梅大教堂舉行,並獲得成功。5月,他創作了《德國安魂曲》第五段。

2月1869,18,卡爾·賴內克在萊比錫音樂廳主持了完整的七段《德國安魂曲》的首演,勃拉姆斯沒有出席。從65438到0870,我在慕尼黑看了理查德·瓦格納的歌劇《女武神》和《萊茵河上的黃金》。

創意巔峰

1871年,受普法戰爭勝利的鼓舞,他寫了《勝利之歌》(Op.55),同年4月和6月分別在不來梅和卡爾斯魯厄上演。6月165438+10月16,維也納音樂愛好者協會向他提供了藝術總監的職位,勃拉姆斯於同年2月65438同意赴任,在此期間,他在推廣德國古典音樂方面發揮了重要作用。65438年2月27日,在維也納卡爾斯街買了房子。

1872年2月,父親在漢堡去世,勃拉姆斯在那裏壹直呆到16年2月;7月,開始在巴登巴登與指揮家漢斯·馮·彪羅建立友誼;9月10,我回到了維也納;165438+10月10作為維也納音樂愛好者協會的藝術總監,他在維也納進行了自己的第壹場音樂會,包括亨德爾、莫紮特、舒伯特等人的作品。

1873年5月初,我在慕尼黑見到了德國作家保羅·約翰·路德維希·馮·黑塞。從14年5月開始,我的夏天都是在圖欽度過的,期間多次去慕尼黑與黑塞等人會面。此外,在圖欣的假期裏,我完成了《海頓變奏曲》(作品56)。

1874年6月,勃拉姆斯周在萊比錫舉行。勃拉姆斯參加了三場音樂會,在此期間,他結識了德國作曲家亨利希·馮·赫爾佐格·貝爾克和他的妻子伊麗莎白·馮·赫爾佐格·貝爾克,他們的友誼由此開始。

4月3日1875,維也納音樂愛好者協會解約;4月18日,他最後壹次指揮協會的音樂會,從此成為自由藝術家。5月,他在卡爾斯魯厄、曼海姆和杜塞爾多夫的音樂會上表演。

1876年完成《C小調第壹交響曲》(Op.68),同年6月4日,165438+10月4日,由奧托·德·索夫演奏,在卡爾斯魯厄首演。10月,勃拉姆斯在曼海姆、慕尼黑和維也納指揮了他的第壹部交響曲。

1877年6月9日,到達沃爾塔湖畔的波爾查赫,開始創作《D大調第二交響曲》(Op.73)。9月中旬,他在希塔的騰格爾完成了第二交響曲。65438年2月30日,勃拉姆斯的第二交響曲在漢斯·裏希特指揮的維也納愛樂樂團新年音樂會上首演。

1878+10月,勃拉姆斯在萊比錫指揮了他的第二交響曲,在漢堡、不來梅和烏得勒支指揮了他的第壹交響曲。5月6日抵達波爾查赫,在那裏度過了第二個夏天,創作了《D大調小提琴協奏曲》等作品。9月底,他參加了漢堡音樂節,指揮了他的第二交響曲,然後回到維也納。勃拉姆斯開始蓄大胡子以改變自我形象。

1879 65438+10月1日,D大調小提琴協奏曲首演在萊比錫音樂廳舉行,約阿希姆擔任小提琴獨奏;3月,布雷斯勞大學授予勃拉姆斯榮譽博士稱號;5月23日,我在波爾查赫度過了我的第三個也是最後壹個夏天,期間我完成了《G大調小提琴與鋼琴第壹奏鳴曲》(作品78)的第壹部分和兩首鋼琴狂想曲(作品79)。

1880年6月,我在伊舍度過了第壹個夏天。這期間開始創作《大學節日序曲》(Op.80)、《悲劇序曲》(Op.81)等作品。65438年2月26日,漢斯·裏希特舉行了《悲劇序曲》的首演。

1881年65438+10月4日,勃拉姆斯在布雷西亞烏進行了《學院節序曲》的首演;165438+10月9日,B大調第二鋼琴協奏曲首演在布達佩斯舉行,其中勃拉姆斯親自演奏了鋼琴獨奏,指揮家漢斯·馮·波洛通過他在梅寧根的樂隊使其與德國多個城市的觀眾見面成為可能。

1883創作了《F大調第三交響曲》(作品90),同年2月由指揮家漢斯·裏希特在維也納首演。

1884年5月,施拉克被提升為逃避在斯提亞默茨的夏天,在此期間,他開始創作第四交響曲(Op.98)。1885年,他在穆爾茲度過了第二個夏天來推廣施拉克,並完成了《第四交響曲》的創作,於10年10月25日在梅寧根首演。1886年5月27日抵達圖恩附近的霍夫斯塔德滕,期間完成了《F大調大提琴與鋼琴第二奏鳴曲》(Op.99)等作品。同年,他被維也納音樂家協會選為名譽主席。

1887 65438+10月18,A小調小提琴與大提琴協奏曲在科隆首演,勃拉姆斯親自指揮,約阿希姆等人參與演奏。1888年,在萊比錫舉行的新年音樂會上,我遇到了作曲家彼得·伊裏奇·柴可夫斯基和愛德華·葛利格。5月23日,1889,成為漢堡榮譽市民;6月,他被奧地利國王授予皇家豹十字勛章。

晚年

1890 5月16日抵達伊舍,期間完成了G大調第二弦樂五重奏(Op.111)。五月,《給西姆·洛克的信》被認為是勃拉姆斯的“伊謝爾的遺囑”,以及A小調鋼琴、單簧管和大提琴三重奏(作品114)和B小調單簧管和弦樂五重奏(作品114)。36866.666666666667

1894年5月17日,我在伊舍爾度過了我的夏天,期間我寫了兩首單簧管奏鳴曲和兩首單簧管與鋼琴奏鳴曲(Op.120)。10月3日,1895,10,我在法蘭克福克拉拉·舒曼家做客,那是他們最後壹次相聚。

1896年5月,完成四首嚴肅歌曲(op . 121);5月20日,克拉拉·舒曼去世;5月24日,勃拉姆斯趕去參加克拉拉·舒曼的葬禮,到達波恩時已經晚了。9月3日,抵達卡爾斯巴德進行休整;65438+10月2日返回維也納。

1897年3月7日,漢斯·裏希特指揮第四交響曲,勃拉姆斯出席。03年3月13日,小約翰·施特勞斯的歌劇《理性女神》首演時,勃拉姆斯最後壹次出現在公眾面前。4月3日,勃拉姆斯逝世,葬於維也納中央公墓。

個人生活

1858年,我在哥廷根遇到了阿加特·馮·塞博爾特,他們訂婚了。然而勃拉姆斯逃過了這場婚姻,他們在1859年春天分手了。

勃拉姆斯從未結婚,他與克拉拉·舒曼有壹段超越友誼的關系長達43年。據說他給克拉拉寫了很多情書,但他壹封也沒有寄出,只把音樂的手稿寄給了克拉拉。

友誼

1851年,勃拉姆斯和小提琴家約阿希姆相遇,成為互相尊重的朋友。作為友誼的表示,勃拉姆斯把他的D大調小提琴協奏曲和A小調小提琴和大提琴協奏曲獻給了約阿希姆。兩次首演都是由約阿希姆親自演奏,勃拉姆斯指揮。

主要工作

管弦樂作品

室內樂

鋼琴合奏

沒有鋼琴參與的二重唱。

鋼琴作品

鋼琴獨奏

VDVOEM NA LDINE

風琴作品

聲樂作品

混合合唱

女聲合唱

男聲合唱

單獨的

二重奏

上述主要著作的來源

創造性特征

總體特征

工程概述

勃拉姆斯是壹位多產的作曲家,他的作品幾乎包括了除歌劇、戲劇音樂和標題交響曲以外的所有體裁的器樂和聲樂。奧地利歷史學家曼迪切夫斯基和他的門徒漢斯·加爾(Hans Gaal)在萊比錫編輯出版了26卷他的全集,從1926到1927,包括4部交響曲、2部序曲、2部鋼琴協奏曲和管弦樂隊小夜曲、1部小提琴協奏曲和1部大小提琴協奏曲。弦樂四重奏、鋼琴二重奏、四重奏和小提琴奏鳴曲;弦樂六重奏、五重奏、大提琴奏鳴曲、單簧管奏鳴曲;鋼琴五重奏,單簧管五重奏,鋼琴小提琴和圓號三重奏,鋼琴單簧管和大提琴三重奏。鋼琴音樂包括3首奏鳴曲,2首狂想曲,3首間奏曲,16首圓舞曲,51首練習曲,4首匈牙利舞曲和變奏曲,由羅伯特·舒曼,喬治·弗裏德裏克·亨德爾,約瑟夫·海頓,尼科洛·帕格尼尼和匈牙利創作。歌曲300多首,包括聲樂套曲《馬格羅尼》、《四首嚴肅的歌》;有20多首用斯拉夫詩歌創作的獨唱和合唱歌曲。

古典傳統

勃拉姆斯作為路德維希·範·貝多芬、弗朗茲·舒伯特、羅伯特·舒曼的繼承者,始終堅持德奧古典音樂傳統,將浪漫主義音樂的激情與嚴謹的古典形式結構相結合,保持著自己的藝術理想追求,音樂構思寬廣透徹,形成技法簡練精湛。他遵循古典奏鳴曲的原則和形式,在結構和內容上與古典時期的作曲家有著明顯的聯系和鮮明的傾向。此外,他反對外在的華麗,追求深沈含蓄的情感表達,在旋律、和聲、織體上不落俗套、新穎獨特。比如旋律出乎意料的寬廣,和聲以自然音系為主,同名音自由變化,織體上有豐富的復調思維;遵循自然音系的和諧但突破大小音界限,樂隊色彩豐富,鋼琴織體復雜多變,節奏動感,豐富和發展了古典音樂的傳統。

民間風格

勃拉姆斯作品的形象構成和音調基礎都植根於德國民間音樂。早在青年時期,他就開始收集、錄制和改編民歌。在自己的創作中,他經常引用德國民歌樸實、真實、溫暖的音調,有意識地運用民樂的特點。在多民族雜居的維也納,他還十分註意吸收奧地利、捷克尤其是匈牙利的民歌和舞曲的精華。他改編的壹些民樂小品,比如匈牙利舞曲,通俗親切。他對古典音樂傳統和民間音樂並重,對民間音樂有著深厚的感情。

交響樂

勃拉姆斯的交響曲只有四首,但每壹首都是經過精心構思的凝練之作。勃拉姆斯早在65438+20世紀50年代就開始構思和創作交響樂,但他對貝多芬的敬仰化為壹種無形的壓力,讓他不相信自己有駕馭交響樂創作的能力,把自己最初的想法固定為《第壹鋼琴協奏曲》..第壹交響曲醞釀了20年,由於風格和技法的相似,被當時的人們稱為“貝多芬第十交響曲”。以豪邁的氣勢,傳統的四樂章結構,巴洛克對位手法和古典動機發展手法的運用,每壹樂章的音樂結構和調性的安排,尤其是無標題的純器樂交響曲類型,展現了勃拉姆斯交響曲與古典傳統的緊密聯系。但它畢竟屬於貝多芬之後半個多世紀的新時代,表現出勃拉姆斯特有的復雜凝重的織體、激昂浪漫的旋律和豐富厚重的整體風格。

勃拉姆斯在傳統交響樂的基本框架上做出了自己的創新。他的主題旋律多樣,富有浪漫主義特色,大量類似優美歌曲的完整旋律,大氣磅礴,個性突出。以第壹交響曲為例,第四樂章的主旋律是壹首大而全的德國大學生曲,它的采用為勃拉姆斯的純器樂交響曲增添了壹絲“標題”的意味。第二樂章中的雙簧管旋律優美深情,用小提琴獨奏的音色再現時更加優雅。第三樂章單簧管的演唱旋律也是流暢溫暖的。即使第壹樂章的主旋律激情澎湃,跌宕起伏,它也以自身的整體性和強烈的特點主導著整個樂章。

勃拉姆斯還改變了交響樂結構的細節。第壹交響曲的第壹樂章很沈重,但與後面的樂章緊密相連,自然趨向於最後壹樂章的高潮。首末樂章結構龐大,采用傳統奏鳴曲式,運用動機或主題的變化發展手法,但不同於古典交響樂所強調的主題對比,而更接近李斯特和瓦格納同時期的主題變奏或變形風格;資料片部分也做了巧妙的改動。勃拉姆斯的歌曲主題不像動機那樣容易被分割和展開,所以展開部分簡潔而沒有戲劇沖突的重任,甚至經常被省略。比如最後壹個樂章(也是整部交響曲)的高潮,直到再現部分才形成;但在第壹、二樂章中,引子的長度和作用非常突出。第壹樂章的引子運用復調思維,幾個旋律線重疊交織成壹個沈重而緊張的聲音,引出激情劇烈、沖擊力十足的主旋律。最後壹個樂章的序曲中有很多因素,高音喇叭氣質的長旋律預示著主旋律的廣度和深度;第三樂章的氣質與貝多芬的諧謔曲樂章完全不同,不是對小步舞曲或其他維也納流行舞曲的簡單模仿,而是勃拉姆斯個性化的融合和創造。其他三部交響曲都有自己獨特的處理方式。第二交響曲類似於勃拉姆斯室內樂作品的抒情風格。《第三交響曲》第壹樂章直接進入的主旋律,以大小調和弦的混合顯示了其浪漫主義的特點。《第四交響曲》第三樂章也適用於省略了序言的奏鳴曲式,而最後壹個樂章是勃拉姆斯喜歡使用的變奏形式。采用老帕薩卡利亞結構,以巴赫大合唱(第150號)為主題重復30次作為固定低音。這部創作於19的80年代的交響曲,使用了“過時”的形式和技法。

室內樂

室內樂在勃拉姆斯的作品中占有很大比重,他的交響樂等大型作品也是從這些早中期的室內樂中孕育出來的。除了傳統的弦樂四重奏,他還經常嘗試用鋼琴等樂器進行各種合奏組合,他自己也彈鋼琴。比如鋼琴和小提琴的奏鳴曲,大提琴和中提琴,還有很多單簧管的室內樂作品。勃拉姆斯只創作了三首弦樂四重奏(Op.51和Op.67兩首),也是經過長期醞釀和反復修改的。C小調第壹樂章與交響樂有著同等的分量,激昂的主題有著動機的張力和沖擊力,第二樂章浪漫抒情,第三樂章缺少貝多芬諧謔曲的張力而趨於平和優雅。第二個A小調更柔和更輕松,第壹樂章的主題隱含著“F-A-F”的動機,這是勃拉姆斯的座右銘(第三交響曲第壹樂章),意思是“FreiaberFroh”。第三首的主題豐富多樣,歡樂、跳躍、深情並存,最後樂章采用了歌唱主題和八變奏的結構手法,表現了勃拉姆斯自己的風格,雖然沒有貝多芬四重奏的氣勢和深度。

F小調鋼琴五重奏是勃拉姆斯65438+60年代的作品。第壹樂章中的復調思維和高超的對位技巧,每壹段中主題動機的延伸、演變和發展,激情的突然迸發和快速釋放,節奏的多變和聲部間的沖突,都是勃拉姆斯音樂的張力、持久性和內在動力。慢動作的親切、溫柔,明顯與舒伯特風格相連;第三樂章類似貝多芬的諧謔曲風格,充滿振奮精神;第四樂章引入冥想後,又回到第壹樂章的風格,形成前後呼應的結構。B小調單簧管與弦樂五重奏是他後期的重要作品。勃拉姆斯的壹個典型特征就是抒情,還帶有壹些憂郁的色彩。主題動機隱現,貫穿四個樂章,第二樂章悲傷。

鋼琴作品

勃拉姆斯偏愛的變奏曲形式體現在鋼琴作品中,他寫過舒曼、亨德爾、帕格尼尼等主題的變奏曲(包括壹架鋼琴、兩架鋼琴或四手聯彈的變奏曲)。兩首愛情圓舞曲(Op.52a,1874,Op.65a,1877)和21為鋼琴四手聯彈而寫的匈牙利舞曲都很受歡迎。前者原本是為男女聲和鋼琴伴奏而寫的(四手聯彈),後者勃拉姆斯層把其中的6547。

勃拉姆斯的鋼琴音樂風格洪亮厚重,帶有交響音樂的思想和氣勢。雙音程(3、6、8度)的大量使用,復雜的旋律線,復雜的裝飾音,大量交錯的節奏,讓他的鋼琴技巧相當吃力。這種節奏壹方面來自舒曼,另壹方面也來自勃拉姆斯所熟悉的維也納圓舞曲。

聲樂作品

勃拉姆斯的聲樂作品數量眾多,種類繁多,有200多首獨唱歌曲,大量宗教和非宗教的合唱和有伴奏和無伴奏的二重唱,還有許多二重唱(雙打和四重奏)和聲樂套曲。他壹生還編曲改編了多卷民歌,包括德國、奧地利、斯拉夫民族的民歌,匈牙利吉普賽人的民歌受到勃拉姆斯的特別關註。在這些改編作品中,勃拉姆斯重新編排了友好自然的民歌歌詞,而另壹些人則只是為民歌安排了簡單明了的和聲伴奏。勃拉姆斯自己的歌往往和民歌壹樣樸實動人,讓人很難分辨哪些是民歌,哪些是勃拉姆斯自己的創作。鐵匠,媽媽,我有個願望,突如其來的小夜曲,搖籃曲,拜訪愛人的路上,啊,美麗的姑娘,柳林中的小屋等等也是勃拉姆斯的優秀歌曲。

還有大量的藝術歌曲是對復雜情感或心理感受的細膩描寫。勃拉姆斯采用當時的古典或詩人的詩歌,選擇沒有舒曼那麽嚴格。如果我知道如何回頭就好了,林中的寧靜,我的愛是青春等等都是優秀的作品。最後壹部聲樂套曲《四首嚴肅的歌》取自《聖經》中的死亡主題,但和德國的安魂曲壹樣,充滿了對生命的思考,升華為對愛的肯定。

性格評估

這裏有壹個年輕人用他美妙的音樂深深打動了我們所有人,我相信這個人會在音樂界引起巨大的震動。(作曲家羅伯特·舒曼評論)

這裏有壹個人,好像是上天派來的。這個人有壹張有趣、年輕的臉,打球的時候看起來容光煥發。他美麗的雙手可以輕松處理那些極其困難的章節(他所有的作品都很難),現在他已經奉獻了壹些令人驚嘆的音樂。當人們看到坐在鋼琴旁邊的這個人時,他們真的會感到非常興奮。(鋼琴演奏家克拉拉·舒曼評論)

勃拉姆斯沒有創作貝多芬的第X交響曲,也沒有譜出第九交響曲的結尾。雖然他有潛力做到這壹點,但前三個動作變得更加精彩。但通過對他的深入研究,我仿佛看到了巴赫、亨德爾、莫紮特、海頓等人聚集的古老奧林匹斯山,讓我感到身心的滿足。(指揮漢斯·馮·波洛評論)

隨著年齡的增長,他的作品越來越簡潔、凝重、緊湊,讓人感覺越來越樸素。正是在他身上,人們可以看到他經歷了壹種不僅走向多才多藝,而且走向簡約的發展和探索。就像他偉大的先行者壹樣,勃拉姆斯有能力寫出這樣的歌曲:這些歌曲把他的特點展現到最小的細節,但聽起來卻像民歌。或者反過來說,他寫的是徹頭徹尾的民謠,但卻是勃拉姆斯寫的。(由指揮家威廉·弗特溫格勒評論)

勃拉姆斯既不是舒曼,也不是貝多芬的模仿者,但他也是音樂經典的集大成者。而他的保守主義是有道理的,因為他沒有盲目接受傳統遺產,而是通過進壹步的深思熟慮的過程來吸收,而沒有忽略實質性的東西。(學者達爾豪斯評論)

後世的影響

勃拉姆斯紀念館

勃拉姆斯紀念館位於漢堡彼得街,距離作曲家出生地不遠。由勃拉姆斯學會管理,成立於1969。紀念館樓上樓下各有壹個大房間,裏面陳列著各種照片、肖像和手稿,大部分是復制品,原件保存在呂貝克的勃拉姆斯研究所或維也納音樂愛好者協會。在紀念館裏,妳可以看到鮑勃