柱面光柵有很多種，包括板狀、片狀和膜狀，其成像原理是曲面透鏡折射反射成像原理。圓柱光柵潛力巨大，無論室內室外有無照明均可使用，市場普及率不斷擴大。而圓柱光柵膜由於需要粘貼在玻璃等介質上才能使用，透明度低，清晰度差，逐漸被市場淘汰。
所以目前市場上最受歡迎的是片光柵和片光柵。a .片狀透鏡狀光柵:材料較薄(壹般在0.18 ~ 0.9mm之間)，故稱為片狀光柵。)
多線(壹般60-140lpi)
視距短(目前市面上板材繪畫視距超過1.5m時，立體感會大打折扣)。
低成本
由於片狀光柵的線數較多，對圖像的分辨率和清晰度要求較高，所以國內生產片狀立體畫的廠家壹般都選擇印刷技術來生產。但也產生了嚴重的弊端，即單幅圖像的數量必須達到壹定的規模才能產生。無法個性化生產，只能選擇廠家現有的模式。導致市場上立體圖案材料少，藝術感差。此外，紙張的三維圖像由印刷廠根據固定數據統壹印刷。這種圖案受立體成像原理和薄片線數誤差的影響，無法保證每壹幅立體圖像都能消除莫爾條紋(俗稱光波)，大大降低了立體畫的觀賞性。市場無法完全打開，限制了立體產業的發展。
B.平板透鏡光柵:材料厚度(壹般2mm以上)
更少的線路(在10和60lpi之間)
視距長(約2至10米，不同厚度，視距不同)
成本高(目前國內普遍使用PS和PET材質，價格約為130元/平方)
由於平板光柵的特性，平板立體畫的立體感和整體效果要比片狀立體畫好很多，更適合小型打印機。
生產。而且滿足了個性化生產的要求。但由於板材材料成本高，板材立體畫零售價格居高不下，市場
領域小，推廣難。沒有統壹的標準。從光柵材料的特性來看，有三個規律必須遵守。這三個定律互為因果。
第壹，大小定律。小畫用細光柵，大畫用粗光柵。壹般厚度小於1.5mm的都是PET材質。這種材料目前最穩定，呈片狀，寬度壹般小於1米。國產最大的光柵是2m× 3m，適用於0.4m× 0.6m到0.8m× 1.2m的大畫..這種光柵壹般是PS材質，不太穩定。第三種是PET材質的薄膜光柵，沒有格式限制，所有尺寸都可以用，通常是1.2m× 100m。
第二，厚度法則。如果妳想要強烈的立體效果，請使用厚光柵，如果妳想要微弱的立體效果，請使用薄光柵。有沒有人想弱化立體感？立體感不是越強越好嗎？不會，立體感適中，最好。太強的話會扭曲不舒服。太弱的話就沒有立體感了。如果貼圖技術不高，粗光柵能增強立體感嗎？不會吧。立體感是畫的時候設定的，設定多大就有多大，不是光柵能彌補的。不同的光柵要設置相應的值，不能超過光柵的合理顯示範圍，否則畫面會不舒服。
第三，距離定律。立體感越強，視距越遠，立體感越弱，視距越近。換句話說，畫得越大，立體感越強，可以用更厚的光柵進行遠距離觀看。畫得越小，立體感越強。可以使用薄光柵來防止眩暈。
光柵的視距最好，可以根據視距選擇合適的光柵來作畫。
教妳如何在紙上繪制3D立體圖片的工具/材料(入門課程)
壹張A4紙，兩支不同硬度的鉛筆，壹把尺子。
01
首先，把白紙對折。
02
展開後，用垂直於折痕方向的灰色筆畫兩條平行線。
03
接下來，切換到黑色筆。從這兩條灰線的起點開始，對角畫兩條平行線，直到折痕的位置，再從折痕畫到另壹端。
04
在黑色和灰色對應的位置畫水平線。
05
把紙折成直角，站起來。接下來，妳只需要找到壹個好的拍攝角度。
06
進步文章
梯子是最簡單的材料。接下來我們來練習壹下如何把立方體的東西放到這樣的二維圖上。
第壹步:畫壹個長方形，對折後會是壹個長方體的兩條邊。
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第二步:折起來，找到長方體立起來後左截面的A頂點，保證立起來後左截面是壹個平行四邊形，這樣長方體就不會變形。
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第三步:在A點和上邊畫壹條平行線，找出B點的位置..
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第四步:連接所有的電線。
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這是最後的效果。
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除了掌握折紙對畫面的影響，我們還需要掌握3D立體繪畫的原理——透視的反向應用(簡單來說就是地面繪畫中畫在遠處的物體比畫在近處的物體大，以突出被畫物體和畫布不在壹個維度上)。
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3D繪畫是通過特定的視點投射被畫物體，並根據視覺成像規律將畫面反向投射到畫面載體上的繪畫技術，對透視基礎要求較高。理解了透視原理就容易理解和運用了。
立體畫如何制作壹幅“立體全景畫”摸起來是平面的，看起來是立體的，前景突出，背景深厚，層次分明，色彩艷麗，空間感強。畫中之物，可雅可隱於畫中。主要有兩種材料，高精度打印紙和光學材料。它與平面圖像有本質區別，平面圖像反映的是物體上下左右的二維關系，人們看到的平面圖像也具有立體感。這主要體現在光影、現實、明暗的對比上。真正的3D立體畫是模擬人的眼睛看世界的原理，通過光學折射制作而成，可以讓眼睛看到物體的上下左右前後的立體關系。是真正視覺意義上的立體畫。
它以高科技為載體，通過數字化處理，將普通的平面圖像轉化為層次分明、全景的精彩畫面；立體感和縱深感極強，栩栩如生，栩栩如生，有壹種觸手可及、身臨其境的真實感覺。它被稱為“活的影像”和“高科技手工藝術品(全能電腦設計，全手工後期合成)”。世界影像技術在經歷了從黑白到彩色、彩色到數碼的轉變後，現在已經進入了“3D全景畫”時代，防水、防油、百年不褪色、永久保存。
平面繪畫是市場上表現圖像的主要方式。平面圖像向來以“近大遠小，前實後虛”為原則，但色差所表現出來的三維空間畢竟有限。立體畫正好彌補了這壹點。
三維繪畫是由計算機軟件處理的。它把畫面中的物體壹個壹個的切下來，分層再劃線，表現出物體之間的距離和單個物體的體量感。簡單壹句話總結:平面圖用色差和真實感表現立體感，立體圖用移位的數字表現立體感。位移是根據前後坐標的多少來定位圖片中的物體。
對於電腦來說，離妳近的時候把鍵盤設置為10，離妳遠的時候把顯示器設置為20。這樣，物體的順序錯落有致，壹眼就能看出誰在妳面前，空虛感自然油然而生。畫面中的物體可以隨意移動，從而改變其移動體的數量，這樣整個畫面的前後距離，也就是景深就可以如妳所願無限延伸，但現實中並非如此。受限於市面上的平面畫，立體畫的制作也會受到壹定的限制。如前所述，平面繪畫先實後虛，立體畫的素材首先來自平面繪畫。在制作立體畫的過程中，模糊的背景在肝臟向後拖動時更加模糊，最終的效果圖看起來就像是虛幻的散光，整體上大大降低了3D畫的質量。這可以說是平面設計師和3D設計師最大的矛盾。