“電影的史前史幾乎和它的歷史壹樣長”，作為現代科技的產物，電影的誕生確實經歷了歐洲各國許多科學家、發明家甚至模仿者漫長的實驗過程。他們對運動視錯覺的科學探索和實驗可以追溯到19世紀初。但對“光影理論”的認識和應用，可以追溯到2000多年前的中國。據文字記載，公元前五世紀，墨子提出的“光到景(影)而死”的理論，是人類對“光學理論”最早也是最科學的貢獻。產生於漢武帝時期，唐宋以後廣為流傳的“燈影戲”，是對“光論”最早也是最簡單的運用和實踐。13世紀，“燈籠皮影戲”傳入中東、歐洲、東南亞等地，催生了“幻燈”、“走燈”等生動感人的電子遊戲。電影起源於這些視覺娛樂遊戲。至於電影的發明所依據的科學、技術和物理原理，主要有以下三個方面。
大英百科全書電影史部分的第壹句話。
壹百年前人們就這樣看電影。
讓我們穿越時空，回到壹個世紀前的中國電影院。就是壹個小茶館，壹個茅草亭，壹塊油布。在簡單的屏幕上，圖像像大雨壹樣搖擺...
■電影來到中國，第壹個出場的是優雅的徐苑。
電影誕生不久，就漂洋過海來到了中國。第壹站是上海，第壹次出現在上海的是徐苑。從8月1896到8月10，申報連續刊登徐苑的電影廣告:“西影客串，定制新種異域電光煙花...為了高雅而陳列各種古董、奇花異草和音樂。”
徐苑看起來像什麽？電影在上海的第壹站是哪裏？在清宣彤元年(1909)出版的《畫報日報》上，筆者找到了對徐苑的介紹:“徐苑，又名雙清山莊，是浙江絲商許娣的壹個單獨行當。當初在唐家龍，老門，地雖只有三畝，花木稀疏，亭臺樓閣曲折...今天搬到壹百角康腦陀路5號，新門，布局已知是其舊門。花園的面積已經超過了五英畝。園主雕為書畫精湛的第三先生的繼承人關雲淩雲二君子...海洋領域有這樣壹座花園，極足以拋掉世俗的塵埃。”
電影不僅可以在徐苑這樣的娛樂場所放映，也可以在臨時搭建的茅草屋裏放映。當時人們把這種夜遊園叫做:“上海有夜遊園，這幾年才開始的。它可以追溯到西方人對衛生的研究。每當夏秋之交，禁止遊客在各種園林中夜遊，但知其利不知其弊的人卻在租界邊界附近修建了幾座毛婷亭，為夏夜遊客提供休息之所。以園的名義，他們除了賣茶賣酒，還租沙灘春日電影。
好像在20世紀初，上海的壹個仲夏夜，就已經有露天電影放映了。當時電影的內容“無非是壹艘大船，從煙波浩渺中駛來，越來越近。”看到乘客的活動，熙熙攘攘，上上下下...有所謂的搞笑電影，無非是壹個鬧事的人跑了，人們和警察壹起追，鬧事的人匆忙撞倒路人，打翻了攤販的攤子等等。災情越來越大，行人和商販幫忙趕。最後，搗蛋鬼被抓住了，搗蛋鬼做了很多鬼臉。觀眾笑了，覺得很好笑。他們滿意地離開了，讓觀眾回來觀看第二場比賽，欣賞奇觀。"
這部電影還將在壹個半移動的臨時帳篷裏上演:“電影將在壹個臨時帳篷裏放映，有幾條長板凳，觀眾會收到幾個銅幣，這是入場的客人。那些放在沙礫地上的長椅凹凸不平，坐起來很不舒服。很長壹段時間太多了。還好都是短片。壹分鐘就結束了。”
■藏汙納垢的青蓮閣，喧鬧熱鬧。
電影放映地也有茶館，最有代表性的是司馬路的青蓮閣。因為這是電影大亨和西班牙人雷穆斯第壹次租房放映電影的地方。這裏是壹個集賭場、妓院和幫派活動於壹體的知名場所。
青蓮閣，原名中華總會茶樓，分上下兩層。樓上是喝茶的地方，樓下是各種娛樂活動的地方，不收門票。“什麽幻燈片、西洋鏡、玩彈珠、珍禽異獸、身高和畸形等等。，可謂五花八門，供人參觀，而且生意十分興隆。”
這個繁華的地方，就是電影放映員萊姆斯發跡的地方。他獨具慧眼，選擇了這家位置熱鬧、人流量大、交通便利的茶館作為自己的經營場所。但程在回憶錄中對青蓮閣的評價並不高尚:“青蓮閣是壹個流氓世界，壹個人肉市場，壹個可怕的地方，壹個茶館，壹個遊樂場。其實是藏汙納垢的地方。九教，三流，流氓，幫派兄弟，巡邏間諜，傳音，鬥錢。”
據說當年，萊姆斯在此地放映電影有壹套經營策略:“他在青蓮閣樓下租了壹間小房間作為放映室，掛上照片，貼上廣告，雇了幾個印第安人，穿著花花綠綠的衣服，拿著喇叭和銅鼓在門口吹噓。影片放映時，放映室的幕布不時掀起，吸引顧客。每部片子15分鐘，壹機放映，換片時有幾分鐘的停頓。它每天放映幾次，真的賺了很多錢。”
電影原理
第壹，視覺保留
“古時候人們就發現，壹塊燃燒的木炭，壹揮動就變成了壹條火帶。”然而，這種視覺現象是在19世紀與電影的發明聯系在壹起的。1829年，比利時著名物理學家約瑟夫·普拉托(Joseph Prato)為了進壹步考察人眼對光的耐受極限和物體停留的時間，曾經長時間盯著強烈的太陽光，結果雙目失明。但是他發現太陽的影子深深地印在了他的眼睛裏。他終於發現了“視覺保持”的原理。即當人面前的物體被移開後，物體在視網膜上反射的圖像不會立即消失，而是會保留壹小段時間。實驗表明，圖像的保留時間壹般為0.1-0.4秒。同時，在歐洲的物理教科書和物理實驗室中已經采用了“法拉第輪”原理和對圖片“魔盤”旋轉的可視化研究。他們向人類展示了人類視覺的生理功能可以將壹系列獨立的畫面組合成壹個連續的移動視頻。19的30年代，特技輪、行走輪、轉輪、活動鏡、頻閃儀等視覺玩具相繼出現。它的基本原理也差不多，就是在壹個可以旋轉的可移動的視頻盤上畫出壹系列的圖像，當視頻盤旋轉的時候，那些平淡無奇的圖像就動了起來，活了起來。此後，奧地利人將幻燈和可移動的視頻光盤結合起來，使畫出的靜止畫面投射到屏幕上，制成了可移動的幻燈，形成了早期的動畫。然而，在20世紀60年代，電影理論家和教育家對“視覺停滯”問題提出了新的質疑。他們發現屏幕上所有的動作現象其實都是跳躍的，不連貫的，但觀眾意識到這是壹個統壹完整的動作序列。這證明真正起作用的不是“視覺保留”，而是“心理識別”。
第二，攝影
攝影也起源於19世紀的歐洲。1839年，法國人達蓋爾根據文藝復興後繪畫中的針孔成像原理，用化學方法將圖像永久固定，“達蓋爾攝影術”應運而生。在意識面前，已經不能滿足於壹張靜態的、精致的、單壹的照片，而是幻想著有壹天它們可以相互聯系，忠實地復制圖像動作和自然空間的物質實現。1872年，攝影師愛德華·科特裏奇(Edward Curtrich)第壹個將“攝影”應用於連拍。五年時間，他用了很多臺相機連續拍攝壹匹奔跑的馬，在1878成功。這位才華橫溢的攝影師將24臺相機排成壹排。當馬跑過時，相機的快門打開，依次拍下馬蹄和飛翔的瞬間姿勢。為此，愛德華？窗簾裏奇獲得了“拍攝運動物體的方法和裝置”專利。1882年，法國男性利用左輪手槍的間歇原理，研制出壹種可以連續射擊的“攝影槍”。之後，他發明了“膠片連續照相機”。最後，壹臺攝像機開始用壹組攝像機代替窗簾裏奇拍攝移動物體的方法。在歐洲，許多國家的科學家和發明家也在這壹時期開發了不同類型的相機。其中，美國的托馬斯·愛迪生和他的機械師迪克為了使膠片在相機中以相同的間隔運動，發明了在膠片兩面打孔的牽引法，解決了機械傳動的技術難題。“移動攝影”的“攝影”完成了。
第三，投影
1888年，法國人埃米爾·雷諾發明了“光學電影機”，人們開始在幕布上看到幾分鐘的動人電影，比如《可憐的皮埃爾》。
1895年，當盧米埃爾兄弟向公眾展示火車進站的畫面時，觀眾被這個幾乎活生生的形象嚇得四散奔逃。從此，他們開創的電影攝影術不僅在人類紀錄片工具發展史上顯示出劃時代的意義，火車進站的場景也象征著電影技術發展的起源。
電影發明
如果妳問美國電影界的人，他們會異口同聲地回答:“是愛迪生發明的。”但是如果妳問法國人，他們會說，“琉米愛爾！”“那麽誰是這部電影的真正發明者呢？回答:兩個都是！據記載，1888年，愛迪生開始研究活動照片。當Hysmans發明了連續膠片，愛迪生立即購買了連續膠片，並要求威廉·肯尼迪和羅裏·狄克遜開始研究。次年10月，狄克遜提出了研究成果，他把它拍成了壹匹會動的馬，這是電影史上最早的成功。成功之後，狄克遜繼續埋頭於更深入的研究。1890年，他申請了電影專利，每秒鐘可以拍40張照片。這是現代電影的鼻祖。1891年，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生申請了影像投影管和攝影裝置的專利權，是“西洋景”電影的鼻祖。托馬斯·阿爾瓦·愛迪生(Thomas Alva Edison)發明“西洋鏡”電影的想法是，由於西洋鏡壹次只能被壹個人看到，人們的好奇心可以增加他們的興趣，因此這種電影壹度非常受歡迎。不久，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生創建了世界上最早的攝影棚，極大地促進了電影的發展。起初，在歐洲，壹些人在研究這些活動的照片。1895年，倫敦有兩個人，壹個叫布德卡，壹個叫R.W .保羅，改進了最初的錄音室，公開演出。與此同時，在法國還有兩個兄弟，名叫路易斯·琉米愛爾和奧古斯特·琉米愛爾。他們將照片映射到屏幕上，從而吸引了大量好奇的觀眾。電影的放映拉開了序幕。盧米埃爾兄弟隨後在巴黎工業獎協會放映了壹部名為《琉米愛爾的工廠已經關閉》的電影。同年12月，12部電影在巴黎布西諾街“大咖啡館”地下大廳正式上映，並售出門票。同年9月，在美國亞特蘭大舉行的世界博覽會上也出售了門票，當時放映了這部投影電影。可見，早在電影產生之初，就已經與盈利結下了不解之緣。
電影放映形式
超大屏幕電影:采用70mm膠片放映技術，因屏幕巨大而被稱為超大。其屏幕高度為21米，寬度為30米，相當於七層樓的高度。屏幕之大，世所罕見。具有畫面穩定清晰，色彩還原正常的特點。畫面上真實壯麗的場景，給人壹種美的欣賞和感動的感覺。隨著遠近鏡頭的推拉，它將帶妳進入異國情調和美麗的大自然。
動感球幕電影:廳內采用70mm放映設備，半球幕直徑18m。觀眾在觀影時，無論是屏幕邊緣、透射金屬屏幕、六聲道立體聲效果，整個畫面都是球體覆蓋，讓觀眾享受到多變生動的天氣。電影院內的動態平臺是集液壓、電器自動控制、電腦動畫於壹體的高科技系統工程。當妳坐在平臺載體上時，整個載體可以上升和下降，左右傾斜，前後俯仰，妳可以模擬壹艘飛船邀請妳參觀太空，或者壹艘潛水器欣賞海底世界的奇特景象。配合生動的畫面和平臺載體的活動，讓人忍不住進入角色，產生壹種非常真實、驚心動魄的特殊感覺。球幕動感電影。
水幕電影:完全不同於常規電影。它利用高壓水泵，通過特制的噴嘴，由下向上噴水，使水霧化，形成扇形的篩網。這個屏幕與自然界的夜空相連，人在屏幕中進進出出，忽上忽下，產生壹種虛幻的感覺，如同海市蜃樓。目前國內水幕電影並不多見。
環屏電影:環屏電影也叫360度圓形電影。大廳呈圓形，周圍是九個屏幕，由九個投影儀同時投影。觀眾觀看時，站在圓心，前望後望，四下張望，眼花繚亂，蔚為壯觀，配合多聲道立體聲效果，壹種強烈的身臨其境感將呈現在妳面前。
立體電影:是利用光學原理和人眼的視差相結合而產生的奇特的空間圖像和立體效果。當妳戴上特制的偏光眼鏡，妳會覺得屏幕上的壹切景物都像大自然壹樣，前後距離不壹，有的景物近在咫尺，仿佛觸手可及。當壹個物體快速向妳推過來的時候，妳會感覺它突然撞到了妳的頭，會讓妳大吃壹驚。
P2p網絡電影:隨著互聯網的發展，P2P作為壹種新的網絡電影播放形式，以其速度快、緩沖少、人越多卡越少的優勢，成為廣大網民喜愛的電影播放情境。網絡電影播放形式也叫網絡電影，讓妳足不出戶就能在網絡的海洋中看到妳想要的電影。