來源:宋代文學家王安石的《費明兩首》。
原文節選:壹往情深，不歸，可憐盡漢宮衣；發個聲音問壹下三安，每年只有大雁飛。家裏人萬裏傳消息，還好毛氈城不記得對方；妳沒看到長門和阿嬌走得很近嗎，生活中沒有南北之分。
從此，我再也回不了心，再也穿不了漢朝皇城所有的宮裝。萬裏發消息詢問森恩遙遠的家鄉，每天只看鴻雁南飛。雖然家裏人在萬裏聽到了親人的消息，但是妳要好好安心，不要總惦記著毛氈城的家人。妳沒見過被關在長門的虛弱的吉莉安。人生要失意，南北方沒什麽區別。
《梅與歐陽修》所引《費明曲》中的和合詩是“笨拙”的，是對宋代屈辱政策的批判。而王安石卻極其熱衷於描繪費明愛國主義和思鄉之情的純潔和深厚，並有意將這些感情與個人恩怨區分開來，顯得特別有見地。
鑒於當時的社會背景，王安石稱贊費明不以怨報德，具有現實意義。當時有人誤解了他的意圖。那是因為他寫的是壹波三折的古文，有人用政治偏見甚至惡意羅誌的眼光看待王安石。清代蔡尚香在《王年譜略論》中極力為王安石辯護，但解釋得並不透徹。
明公主是壹個悲劇人物。這個悲劇可以從“入漢宮”開始寫，也可以從“出漢宮”開始寫。從“出漢宮”開始，就可以突出“昭君與範”的主題。王安石從《明妃初出漢宮》寫起，選材恰當。
壹個絕世美女，背井離鄉出國，長得越漂亮，越會有人同情她。《後漢書·南匈奴傳》的記載是:“昭君富貴貌美，明而漢官，顧瑛四處遊蕩，皇帝見之震驚。”江淹的《恨賦》也重點描寫了她“仰天長嘆”的細節。
基於這些，王安石寫出了她的《含淚的春風》和《徘徊在陰影裏》，重在她的風度；壹方面，從“王”的眼中，寫出了“我這輩子都沒見過”，也因此而“無法控制”，讓明妃看了動容。所以“我不能白畫”這句話是對她的進壹步襯托。
“態度”不僅僅是指她的外表，更是反映了她的內心。費明的《在沒有色彩的陰影中徘徊》是她對祖國無限柔情的表達。至於“殺畫家”這件事，出自《西京雜記》。
《西京雜記》是小說，這是毫無疑問的。王安石不是考證歷史，也不是評論史實。他只是拿這件事來加重描寫明妃的“態度”。而且，這些描述都是在為費明“受挫”的悲劇結局鋪路，以加重氣氛。
上面寫著“出發時”，下面寫著“出發後”。我走後的某壹年，作者沒有寫《子臺說墨》；而是把過去幾十年發生的事情總結為“壹旦去了知道了，就再也回不來了，就可憐了。”在這兩句話之間，省略了“可是，我還是想留下來”這句話，意思是:“費明心裏知道，回漢宮是沒有希望了。但她還是盡快關心韓，不會換漢服。”
現代學者陳曾指出，中國古代胡漢之分的實質不在於血緣，而在於文化。孔子寫《春秋》，就是“外國人入中國，就入中國”。在歷史上，尤其是在文學中，文化的象征往往是所謂的“穿衣服的文物”。《左傳》在《論語》中談到了“南冠”和“左周”，壹直作為文學典故沿用至今。
杜甫對公主的描寫也重在“歸魂月夜”，其實和王安石的“穿漢宮之衣”是壹個手法。杜甫和王安石都想象“不換漢服”會表現出費明對家鄉的熱愛和愛國的真摯深厚的感情，這種感情既不是因為她在漢室的失意而減弱，也不是出於對皇帝的任何希望(她深知不可回報)，更不是“爭寵而取憐”。
所以感情更純粹，形象更高大上。又說:“我想問壹問江南，年年有大雁飛”，寫出了對韓的衷心祝願，萬古長青。梅也說過“鴻雁為之悲，肝腸為之毀”。王安石比梅寫得更傳神。
最後，用《萬歷家傳》的話來說，越是用無奈的話作為寬大的解，解的越是悲哀，氣氛越是悲壯。更妙的是指出了悲劇的根源，把悲劇的範圍擴大到了筆周圍的區域。明燦公主悲劇的起點被描述為“入漢宮”。
漢宮，或“長門”，是賈元春在《紅樓夢》中所說的“陰暗的地方”。從陳阿嬌到賈元春，千千是壹個“賣花女”，被鎖在裏面。
用幾百萬人的青春(有時三千，有時三萬)，為了壹個人的情欲。可想而知，宮女是淒涼孤獨的，但宮女的失寵和有誌之士差不多。因此，從司馬相如的《長門詩》到劉禹錫的《阿嬌怨》，以及《西宮怨》，大多都是以此為主題，或對受侮辱、受傷害的宮女表示同情，或表達“文人之不幸”。
唐人的“宮中多少花，不嫁單於君不知”，早在王安石之前就有描寫，只說“怨而不怒”；王安石有些生氣。畢麗說:王安石的“找出前人沒有做過的事”是符合實際的；至於“我不知道我說了什麽”，這是受王輝、樊沖等人的影響。
王惠引用孔子的話“宜弟有君子，不如夏無君子”，卻忘了孔子也說過“中國之宜晉，就是中國”(《論語》)；尤其是誤解了“人生沒有南北”這句話。王會本是王安石變法的反對者，帶著政治偏見討論詩歌，他很難做到公正。
參考資料:
百度百科-費明兩首歌